Плутовство или хвост виляет собакой

Плутовство (1997) — Wag the Dog — Хвост виляет собакой — фильм — информация о фильме — голливудские фильмы — Кино-Театр.Ру

Фильм Плутовство (Wag the Dog, США, 1998) – актеры, трейлеры, отзывы пользователей и рецензии критиков, похожие фильмы и кадры из него

Фильм «Плутовство» («Хвост виляет собакой»). — пост пикабушника PapaSilver. Комментариев — 9, сохранений — 63. Присоединяйтесь к обсуждению или опубликуйте свой пост!

Фильм Плутовство (1997) — Wag the Dog — Хвост виляет собакой — актеры и роли — голливудские фильмы — Кино-Театр.Ру

Фильм «Плутовство» («Хвост виляет собакой»). ⁠ ⁠

Как начинаются войны? Иногда это результат многолетнего нарастания напряжения, которое в итоге перехлестывает через край. А иногда война начинается, потому что политикам нужно отвлечь внимание от того, что происходит в стране. В 1997 году в прокат вышла блистательная политическая сатира, где война начиналась, чтобы скрыть «секс-приключение» президента США. Поставил эту ленту Барри Левинсон, а называлась она «Плутовство» (или «Хвост виляет собакой»).

В Америке одну из самых едких книг на этот счет написал Ларри Бейнхарт. Он прославился как автор детективов и даже получил жанровую премию «Эдгар» (в честь Эдгара По), но в начале 1990-х отошел от своих основных тем, чтобы сочинить политико-детективную сатиру «Американский герой». Книга была художественной, но содержала большое количество реальных фактов и подробных примечаний.

Суть «Американского героя» состояла в том, что операция «Буря в пустыне» (разразившаяся в 1990-1991 годах война коалиции стран во главе с США против Ирака, оккупировавшего Кувейт) была в первую очередь попыткой гарантировать перевыборы президента Джорджа Буша-старшего, чья внутренняя политика подвергалась большим нападкам. Книга изображала сговор политиков и голливудцев с целью создать впечатляющую «телевизионную» войну с эффектной картинкой, которая бы окончательно стерла из памяти людей вьетнамское фиаско.

Фильм «Плутовство» («Хвост виляет собакой»). Барри Левинсон, Фильмы, Роберт Де Ниро, Дастин Хоффман, Длиннопост

Выложив 25 тысяч долларов за права на экранизацию, TriBeCa Productions наняла для превращения «Американского героя» в фильм сценаристку Хилари Хенкин.Однако когда Хенкин представила свой сценарий на суд режиссера «Спящих», а также «Человека дождя» и «Молодого Шерлока Холмса» Барри Левинсона, которого де Ниро и Хоффман привлекли к проекту, текст постановщика не устроил.Так что Левинсон полагал, что «Американский герой» нуждается не в переносе на экран, а в тотальной переработке.

Для столь существенного переосмысления проекта нужен был более талантливый автор, чем Хенкин, и Левинсон пригласил знаменитого драматурга Дэвида Мэмета, лауреата Пулитцеровской премии за пьесу 1984 года «Гленгарри Глен Росс».

В результате переработок Хенкин и Мэмета из текста исчезли Джо Броз, связанные с ним персонажи и все упомянутые в книге реальные политические фигуры вроде Атуотера. Новыми героями ленты, получившей название «Плутовство» (или «Хвост виляет собакой» в буквальном переводе с английского языка), стали вымышленные персонажи – президентский политтехнолог Конрад Брин, видный голливудский продюсер Стенли Моттс и представитель президентской администрации Уинн Эймс.

Если «Американский герой» был выпадом в сторону республиканцев, то «Плутовство» было направлено против политтехнологии как таковой. Поэтому там не говорилось, как зовут президента и какую партию он представляет. Война также была вымышленной – более того, виртуальной. Левинсон был впечатлен новыми возможностями, которые Голливуду предоставляли компьютерные технологии («Юный Шерлок Холмс» был первой голливудской картиной с персонажем, созданным компьютерной графикой), и он хотел, чтобы в фильме были сцены, где герои снимают войну на студии и манипулируют изображением, чтобы создать наилучшую картинку. Убивают ли людей на самом деле? Для американцев это не важно – они судят о событиях по телероликам.

Ключевой сюжетной идеей Левинсона и Мэмета было последовательное отвлечение персонажами внимания публики. Сперва герои устраивают короткую виртуальную войну, затем придумывают героического солдата, якобы взятого в плен злодеями, а в конце фильма хоронят с почестями реального военного, чье имя они использовали, потому что он оказывается не потенциальным героем, а безумным психопатом. Любая манипуляция, любая махинация – лишь бы все забыли о секс-скандале. Параллельно персонажи еще и умудряются зарабатывать на сопутствующих товарах патриотической истерии вроде футболок и статуй. Многоступенчатый, постоянно меняющийся сюжет обеспечивал увлекательность преимущественно разговорного сценария и позволял продемонстрировать разные грани манипуляции медиа. Источником вдохновения была «Буря в пустыне», которая получилась настоящим торжеством правительственного пиара.

Фильм «Плутовство» («Хвост виляет собакой»). Барри Левинсон, Фильмы, Роберт Де Ниро, Дастин Хоффман, Длиннопост

Даже самое увлекательное разговорное кино нуждается в колоритных персонажах, чтобы было кому произносить занимательные реплики. Брин и Моттс были придуманы как дополняющие друг друга противоположности. Если Брин в исполнении Роберта де Ниро спокоен, улыбчив и таинственен, то Моттс в исполнении Дастина Хоффмана – экспрессивный и эгоистичный фонтан порой завиральных идей. Впрочем, дело свое оба знают очень крепко, и результатов добиваются мастерски.

Роль Уинна Эймса была написана для мужчины, но по ходу кастинга Левинсон решил, что лучше взять женщину – не для сексапила, а просто для разнообразия картинки. Так что Уинн превратился в Уинифред, и эту роль получила Энн Хеч, ранее снявшаяся в криминальной драме «Донни Браско» и в молодежном хорроре «Я знаю, что вы сделали прошлым летом». Уинифред в фильме получилась своего рода Ватсоном при двух Холмсах, хотя у нее, как у представителя администрации, есть свои организаторские обязанности и своя зона ответственности.

Настоящая война ничего не стоит без стоящей песни, и потому в сценарии нашлось место для пожилого музыканта Джонни Дина, способного сочинить проникновенный мотив в стиле «кантри» на любую заданную тему. Этот образ достался колоритному и знаменитому музыканту Уилли Нельсону, одному из самых известных кантри-музыкантов в истории США. В сущности, Нельсон сыграл пародию на самого себя.

Хотя действие «Плутовства» преимущественно развивается в Вашингтоне, кинематографисты провели в столице лишь несколько плодотворных дней. Основные съемки проходили в Калифорнии, и даже некоторые уличные столичные сцены на самом деле были сняты в Лос-Анджелесе. Голливудская манипуляция в фильме о голливудской манипуляции… Для интерьерных съемок использовалась калифорнийская студия Culver Studios. Еще одним местом съемок был Нэшвилл, столица штата Теннесси.

Фильм «Плутовство» («Хвост виляет собакой»). Барри Левинсон, Фильмы, Роберт Де Ниро, Дастин Хоффман, Длиннопост

«Плутовство» вышло в прокат 25 декабря 1997 года. Фильм можно было выпустить раньше, но New Line Cinema подгадало релиз к сезону наград. Картина в самом деле удостоилась двух номинаций на «Оскар». Дастин Хоффман был номинирован как ведущий актер, а Хенкин и Мэмет – как сценаристы. На МКФ в Берлине в феврале 1998 года картина удостоилась специального приза жюри.

Поначалу «Плутовство» было интереснее критикам, чем зрителям. Но затем в конце января 1998 года разгорелся скандал вокруг секса президента Клинтона с практиканткой Белого дома Моникой Левински, и журналисты подметили, что это очень похоже на сюжет «Плутовства». Более того, Клинтон попытался отвлечь внимание от неприятных новостей, объявив о бомбардировках в Афганистане и Судане. Как мы теперь знаем, задушить скандал президенту не удалось. Зато «Плутовство» привлекло внимание публики, удостоилось множества хвалебных отзывов и заработало 64 миллиона долларов при бюджете в 15 миллионов.

Хотя прием «Плутовства» не был «блокбастерным», вскоре после выхода лента стала поистине культовой для политтехнологов и любителей теорий заговоров, причем не только в США. Фильм можно воспринимать и как предупреждение, и как описание подноготной медиа-политики, и как руководство к действию. Но в любом случае это великолепная сатирическая комедия, которую всякий раз пересматриваешь с удовольствием. Даже если отчетливо понимаешь, что грустного в ней больше, чем смешного…

Всё о кино

13.1K постов 44K подписчиков

Правила сообщества

1. Запрещено нарушать основные правила Пикабу (нет спаму, оскорблениям, вбросам, рекламе, политике).

2. Запрещены посты не по теме, посты о поиске фильмов и неинформативные посты. В случае несоответствия тематике сообщества или неинформативности пост будет удален в общую ленту.

3. Категорически запрещены спойлеры без специального тега или предупреждения как в постах, так и в комментариях.

4. Ставьте корректные теги при создании поста и указывайте в названии суть. Для постов с видеообзорами обязательно указывать тег «видеообзор». Для постов с видео c Youtube рекомендуется указывать название канала в тегах и небольшое описание, чтобы было понятно о чём это видео.

5. Запрещено целенаправленное разжигание негатива с отсутствием всякой аргументации. Авторы регулярных токсичных и агрессивных комментариев будут блокироваться. Давайте поддерживать дружественную атмосферу и уважать друг друга.

6. Будьте грамотны при составлении поста. В случае множественных ошибок в тексте пост будет удален в общую ленту, а автор, в случае неоднократного несоблюдения правил, заблокирован.

7. В сообществе не приветствуются фэйки, вбросы, теории заговора, конспирология и параноидальные бредни.

гениальнейшее кино!! один из моих самых любимых фильмов.

— Что плохого они нам сделали?

— А что хорошего они сделали для нас? Вот что ты знаешь о них?

— Видишь? Они держатся особняком. Такие себе изворотливые и совсем не заслуживающие доверия.

И фильм хороший и саундтрек классный.

Иллюстрация к комментарию

— Нет никакой войны — мы её сами придумали.

— Как нет войны? Есть война — только что по телевизору видел.

А разве этого не было на пикабу?

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ «ЛЕВШИ» РОЗЕНТАЛЯ) — ЧАСТЬ II⁠ ⁠

Если вам кажется, что гангстерская драма “Казино” и её главный герой Сэм «Туз» Ротштейн слишком безумные и фантастические, чтобы быть правдой, держитесь крепче – реальная история ещё круче! Для удобства разделил историю: ЧАСТЬ I. (ВЫ ЧИТАЕТЕ ЧАСТЬ II)

Любовь Фрэнка Розенталя

Джери МакГи переехала в Лас-Вегас из Калифорнии в конце 1950-х годов. Очень привлекательная женщина, она работала танцовщицей в топлесс-баре Tropicana and Dunes. Также она оказывала сексуальные услуги политикам и знаменитостям, приехавшим в Лас-Вегас покутить и спустить деньги иностранцам. Когда «Левша» встретил ее, то влюбился с первого взгляда. Он боялся ее потерять и настаивал на женитьбе, однако Джери постоянно находила отговорки. И лишь когда Фрэнк открыл в банке счет на ее на имя и положил туда несколько миллионов долларов, а также положил в банковскую ячейку кучу ювелирных изделий, Джери согласилась выйти замуж.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Они поженились на следующий год. Поначалу для молодоженов все шло очень даже хорошо. Джери Розенталь любила тратить деньги, а муж был и не против, снабжая ее деньгами в нужных количествах. У Фрэнка и Джери появилось двое детей — сын Стивен и дочь Стефани. Но потом их семейная жизнь дала трещину. Фрэнк долго закрывал глаза на шалости жены, которая крутила роман с гангстером Джонни Хиксом, но его очень волновало пристрастие благоверной к алкоголю и наркотикам.

Оставлять детей с Джери стало попросту опасным: она могла отпустить слуг, закинуться наркотиками, запереть маленьких детей в спальне и уехать к любовнику. Скандалы в семье все чаще заканчивались драками, а дважды Джерри даже наставляла на Фрэнка пистолет. Каким образом, находясь в алкогольном тумане, ей хватало мозгов не спустить курок, — одному богу известно.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Так или иначе, в 1980 году они развелись. А через два года 46-летнюю Джери нашли мертвой в придорожной мотеле. Смерть наступила от передозировки: вначале она приняла слишком большую дозу валиума, занюхала его кокаином и запила все это виски. А Розенталю пришлось доказывать свою непричастность к смерти непутевой экс-супруги, для чего пришлось выложить 50 тысяч долларов за массу экспертиз.

В 1976-м году Фрэнк Лоуренс Розенталь находился на гребне успеха — он был самым могущественным управляющим казино Лас-Вегаса, богатым и знаменитым: он управлял четырьмя казино, тремя отелями, вел собственное телешоу. И в это время у него начались неприятности. В начале власти обнаружили, что у Розенталя нет лицензии на ведение игорного бизнеса, и начались судовые слушания.

В этой ситуации Фрэнк выкрутился, оставшись ведущим собственного шоу при казино. Но вскоре его шоуменская деятельность привлекла внимание главарей мафии, на которых работал «Левша», и они прислали к нему помощника — старинного приятеля Тони Спилотро. Тони помогал Фрэнку вести дела казино и заодно следил за ним, докладывая обо всем подозрительном своим хозяевам.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

В свободное от работы время Спилотро занимался собственным «бизнесом»: организовывал убийства, занимался грабежами и кражами, потом открыл свой ювелирный магазин и отель. Эта бурная деятельность Тони Спилотро, конечно же, привлекла внимание властей, они узнали о его связи с «Левшой», и в итоге Розенталя быстро лишили лицензии из-за его сомнительных связей с организованной преступностью, хотя он всегда это отрицал. Это решение вынес судья Иосиф Павликовский.

Фрэнк Розенталь больше не мог работать менеджером казино и покинул все свои посты во всех казино и отелях. Но ему удалось устроиться в одном из отелей Лас-Вегаса директором по связям с общественностью. И через 2 года случилась череда странных совпадений:

— судья Иосиф Павликовский решил выдать замуж свою дочь;
— свадьба проходила почему-то в том отеле, в котором работал Фрэнк Розенталь;
— по окончании праздника выяснилось, что все расходы были оплачены неизвестным доброжелателем;
— одновременно было пересмотрено судебное решение о запрете Фрэнку Розенталю заниматься игорным бизнесом.

Естественно, в течение своей деятельности Розенталь не мог не нажить недругов. Точно неизвестно, кто подложил бомбу под днище его автомобиля 4-го октября 1982-го года. После того, как Розенталь, выйдя из ресторана, завел свой Cadillac, прозвучал взрыв. «Левша» отделался ожогами, но остался жив. Ему спасла жизнь конструкционная особенность автомобиля: под днищем в районе водительского места располагалась металлическая плита, установленная туда инженерами для баланса. Именно она и приняла на себя основной удар.

Сотрудничать со следствием Розенталь отказался, что наталкивает на мысль, что он мог догадываться, кто заказчик и каковы его мотивы, и потому расследование могло быть невыгодно самому Розенталю.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Но вернемся ненадолго к Спилотро

Находясь в Лас-Вегасе Спилотро требовал, чтобы все преступники платили уличный налог. Если они не платили, им угрожали смертью. Действительно, после прибытия Спилотро число убийств в Лас-Вегасе возросло. Следующий шаг Спилотро сделал в 1976 году, когда открыл свой ювелирный магазин «Золотая лихорадка» в партнерстве со своим братом Майклом и одним из его помощников, Чикагским букмекером Гербертом Блицштейном. «Золотая лихорадка» продавала как украденные, так и законные товары. Спилотро приходилось быть осторожным. Он избегал продажи вещей, которые были украдены в Лас-Вегасе, чтобы законный владелец не вошел в магазин и не увидел их. Он также заподозрил, что ФБР прослушивало магазин, и поэтому ему нужно было быть осторожным при разговоре по телефону.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

«Золотая лихорадка», расположенная в одном квартале от Лас-Вегас-Стрип, стала домом для команды грабителей Спилотро, которые врывались в гостиничные номера, богатые дома и элитные магазины и крали их товары. Команда добилась успеха и использовала все необходимые средства, чтобы получить желаемый товар. Если они не могли найти легкий путь к своему целевому зданию или магазинам, они просверливали дыру в стене или крыше. Из-за этого они дали себе прозвище банда «Дыра в стене».

В 1979 году ФБР арестовало одного из помощников Спилотро, Шервина Лизнера. Лизнер хотел заключить сделку, и до Спилотро дошли слухи, что Лизнер собирается дать показания. Спилотро вынашивал план устранения Лизнера и сговорился с бандитом Фрэнком Калотта, чтобы убрать его, что тот и сделал, полагая, что получил зеленый свет от боссов в Чикаго. К декабрю комиссия по азартным играм Невады официально внесла Спилотро в черный список. Постановление запрещало Спилотро входить в любое из казино штата, включая те самые, которые он должен был контролировать.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Однако ничто не мешало Спилотро продолжать вести свой бизнес. В банду «Дыра в стене» теперь входили офицер столичной полиции Лас-Вегаса Джо Бласко и члены мафии Фрэнк Калотта, Лео Гуардино, Эрнест Давино, Сал Романо, Лоуренс Нейман, Уэйн Матецки, Сэмюэл Кузумано и Джозеф Кузумано.

Боссы, однако, оставались недовольны тем количеством внимания, которое привлек к себе Спилотро. Черный список в казино и интрижка с Джери Розенталь вызывали у них головную боль. Спилотро уже дважды докучал боссам. Но это было только начало.

В ночь на 4 июля 1981 года банда «Дыра в стене» планировала крупное ограбление магазина «Подарки и предметы интерьера Берты», которое, как они полагали, принесет по меньшей мере 1 миллион долларов прибыли. Но как только они проникли на крышу, полиция окружила магазин и арестовала Калотта, Бласко, Гуардино, Давино, Неймана и Матецки. Каждому из них были предъявлены обвинения в краже со взломом, заговоре с целью совершения кражи со взломом, покушении на крупное воровство и хранении инструментов для кражи со взломом. Спилотро удалось скрыться, но через две недели его выследили и арестовали.

Неудавшееся ограбление произошло из-за дезертирства специалиста по сигнализации Сэла Романо. Он стал информатором после того, как власти обвинили его в другом преступлении, и таким образом сообщил полиции о планируемом ограблении. Фрэнк Калотта также стал свидетелем обвинения после того, как узнал, что Спилотро заключил контракт на его жизнь. Показания Каллотты, однако, оказались недостаточными: прокуроры не смогли связать Спилотро с преступлением. Спилотро был оправдан. Но вскоре ему снова предъявили обвинение, на этот раз вместе с его чикагскими компаньонами за мошенничество в казино.

Смерть Тони и Майкла Спилотро

В июне по городу прошел слух, что и Майкл, и Энтони были убиты. Расследование этого убийства продолжалось почти два десятилетия. Информатор Фрэнк Калотта, ставший давать показания после ссоры со Спилотро, отметил, что причиной этой жестокой расправы могла стать деятельность Майкла. Спилотро-младший слишком часто наступал на чужие мозоли, и его давно хотели устранить. Само собой, если бы Энтони оставили в живых, могла начаться кровавая война. И лишь относительно недавно истинная картина была выяснена при помощи Ника Калабрезе, мафиози, ставшего сотрудничать с властями. Он рассказал, что Комиссия постановила Энтони выплатить всем пострадавшим семействам разницу в упущенной выгоде, а также удовлетворить все моральные иски по людям, перешедшим на сторону федеральных служб. Не видя со стороны братьев Спилотро и намека на сотрудничество, обоих заманили в подвальное помещение и буквально запинали ногами до смерти, после чего для верности придушили.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Покушение на его жизнь, за которое так никого и не посадили, поставило точку в карьере Фрэнка Розенталя как одного из самых влиятельных людей в Лас-Вегасе. В 1987 году «Левша» всё-таки лишился права заниматься игорной деятельностью, и хорошо знакомый ему судья Иосиф Павликовский внес имя Розенталя в «Чёрную книгу» — список лиц, которым запрещено даже просто заходить в казино в качестве посетителя. Спустя несколько месяцев Розенталь уехал из Лас-Вегаса в Лагуна-Нигель, Калифорния.

В 1991-м он подал в Верховный суд штата Невада апелляцию, но она была отклонена. Розенталь считал, что если бы дело рассматривалось в Верховном суде США, то все могло бы быть по-другому, но так как до этого никто из «Черной книги» не обращался с подобными апелляциями, Розенталь также решил не делать этого. Тем не менее Розенталь бывал в казино инкогнито и после полученного запрета.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Переехав во Флориду, он вернулся к ставкам, используя свои знания. Розенталь зарегистрировал в Интернете свой сайт и занялся любимым делом – тотализаторами, а также стал консультантом для нескольких оффшорных игровых компаний.

Его сайт существует и поныне. Правда, он очень давно не обновлялся. Там можно найти информацию о букмекерах в казино Лас-Вегаса, стратегии игры в покер, на скачках, в казино, словарь с гэмблинг-терминологией и несколько тематических статей. Через этот сайт Розенталь общался со своей аудиторией.

Фрэнк «Левша» Розенталь умер от сердечного приступа 13-го октября 2008-го года. Остаток жизни он провел в небольшой двуспальной квартире в Майами, где и был обнаружен мертвым своей дочерью Стефани.

Книга и фильм о Фрэнке Розентале

История взлета и падения Фрэнка Розенталя вдохновила Николаса Пиледжи на написание книги «Казино», которая, в свою очередь, послужила основой сценария одноименного фильма, режиссером которого был Мартин Скорсезе. Именно Фрэнк Розенталь стал прототипом Сэма Ротштейна по кличке Туз, которого сыграл Роберт де Ниро.

Вряд ли нашелся бы хоть один человек, который знал бы о мире азартных игр больше, чем Фрэнк Розенталь. Большинство его соратников даже и не подозревали, что он связан с мафией, хотя он был значимой частью того мира. Однажды в Sports Illustrated Розенталя назвали «величайшим из ныне живущих экспертов по спортивным ставкам и азартным играм». Его многие боготворили – ведь он был бесспорным гением чисел. И если говорить о том, что он сделал для гемблинга, то лучше всех на этот вопрос ответил сам Фрэнк, незадолго до своей смерти. Отвечая на вопрос журналиста, что останется после него в жизни, «Левша» сказал: «Я был хорошим отцом и немного поспособствовал развитию игорного бизнеса».

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Завтра опубликую реальную историю Фрэнка Ширана (Ирландец)! Всем хорошего дня. P. S. Напишите, как вам формат истории. Спасибо!

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ «ЛЕВШИ» РОЗЕНТАЛЯ) — ЧАСТЬ I⁠ ⁠

Если вам кажется, что гангстерская драма “Казино” и её главный герой Сэм «Туз» Ротштейн слишком безумные и фантастические, чтобы быть правдой, то держитесь крепче – реальная история ещё круче!

Сэм «Туз» Ротштейн, которого играет Роберт Де Ниро, был основан на знаменитом игроке Фрэнке «Левше» Розентале; Никки Санторо Джо Пеши был основан на Энтони «Муравье» Спилотро; Джинджер Маккенна Шэрон Стоун основана на Джери МакГи, жене Розенталя. Филип Грин (Кевин Поллак) основан на Аллене Глике, который владел корпорацией Argent.

Казино «Танжер» в фильме — это вымышленное название для казино «Звездная пыль». Сцены в помещении снимались внутри казино-отеля Ривьера, а экстерьеры снимались перед отелем Вестгейт. В фильме у Ротштейна только одно казино. Хотя на самом деле в 1970-х и 80-х Левти Розенталь одновременно управлял сразу четырьмя!

Свое прозвище Левша Фрэнки получил в ходе судебного разбирательства, когда 37 раз подряд отвечал “Не знаю” на любые вопросы прокурора, в том числе “Вы левша или правша?”. В родном Чикаго подросток еврейских кровей проявлял огромную сноровку в тотализаторе, пристрастившись к азартным играм с раннего детства, посещая вместе с отцом скачки на городском ипподроме. У папаши были собственные рысаки и Розенталь-старший был полностью зациклен на конных перегонах, однако его молодой ретивый наследник был куда более амбициозен и разносторонне развит, поэтому быстро перерос отцовский бизнес, начав играть по-крупному. Достигнув совершеннолетия, Фрэнк Розенталь уже был прочно связан с подпольной империей азартных развлечений, где прославился врожденным талантом и выдающейся предприимчивостью.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Прототип, как и персонаж Де Ниро, обладал недюжинными математическими способностями, а также гигантским трудолюбием – ежедневно читал множество профильных газет и журналов, анализировал тысячи комбинаций.

В 1950-х он познакомился с чикагскими гангстерами, связи с которыми помогли ему открыть нелегальную букмекерскую контору. Офис компании Розенталя располагался в чикагском пригороде Сисеро. Контора работала под прикрытием фиктивной фирмы Cicero Home Improvement.

Компания Розенталя принимала нелегальные спортивные ставки и занималась организацией договорных матчей. После того, как Розенталь был уличен в причастности к договорным спортивным событиям, он был вынужден перенести бизнес в Майами, чтобы избежать лишнего внимания полиции.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

К 1961-му году Розенталь снискал славу одного из самых успешных букмекеров и игроков США. В Майами его не раз видели в компании знаменитых гангстеров – таких, как Джеки Чероне и Фиоре Буччиери.

Деятельность Розенталя не могла остаться незамеченной властями США, и однажды он получил повестку в суд по делу об организации договорных матчей. Однако доказать его вину не удалось.

Несмотря на частые аресты за причастность к незаконным азартным играм и букмекерству, Розенталь был осужден только один раз — после того, как был признан виновным в 1963-м году по обвинению в подкупе баскетболиста Нью-Йоркского университета.

Разделение труда была таким: гангстеры заключали «контракты» с представителями спортивных клубов, что те повлияли на результаты команд, а Розенталь, используя инсайдерскую информацию, выбирал лучшие варианты ставок. Фрэнк никогда не врал боссам. Он был профессионалом и знал — что, когда и кому говорить. В то время, когда многие «коллеги» Розенталя мотали срок в тюрьме или умирали неестественной смертью, он имел свой «кодекс чести», который помог ему продвинуться из Чикаго в Майами, а затем и в Лас-Вегас.

В 1960-х в Майами Розенталь также проходил в списках подозреваемых в делах об организации взрывов офисов и автомобилей. ФБР открыло на него бессрочное дело, материалы которого занимали 300 страниц. Чтобы избежать преследования полиции, в 1968-м году Розенталь переехал в Лас-Вегас.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Как только он приехал в Лас-Вегас и поселился в отеле Tropicana, к нему в номер ворвались переодетые полицейские, надели наручники и доставили в управление на допрос. В комнате для допроса он попросил несколько ослабить наручники, на что полицейские еще сильнее затянули их. Когда в комнату зашел главный детектив, он сказал Розенталю: «Ты и твои друзья из Чикаго не слишком-то желанные гости в нашем городе. Я хочу, чтобы ты убрался отсюда первым же рейсом и никогда больше не возвращался».

Так начался лас-вегасский этап биографии Розенталя. Однако город он не покинул.

К тому времени «Левша» работал в легендарном казино Stardust. Начинал простым крупье. Это был тяжелый, изнурительный труд: восьмичасовую смену надо полностью провести на ногах. Платили ему тогда $75 за смену. Стресс на работе приходилось снимать курением — Розенталя редко можно было увидеть без сигарет.

Однако Розенталь продолжал тяжело работать и вскоре стал управляющим в казино. Продолжив подниматься по карьерной лестнице, он стал первым в истории Лас-Вегаса управляющим сразу четырех казино — Stardust, Fremont, Hacienda и Marina. Кроме того, он управлял и тремя отелями.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

По мнению спецслужб США, Розенталь добился такого успеха не без помощи старых добрых друзей из чикагских банд, которые отмывали огромные деньги через казино, подконтрольные Розенталю. Казино, в которых управляющим был Розенталь, были куплены калифорнийским бизнесменом Алленом Гликом на деньги, которые он одолжил у гангстеров. Взамен те потребовали, чтобы на руководящие посты в этих казино были назначены их люди, в числе которых был и Розенталь. Говорят, гангстеры между собой называли Розенталя по кличке «Сумасшедший».

Джейн Моррисон, репортер федерального суда в 1978-1984 гг., так отзывалась о Розентале: «В те несколько раз, что мы встречались с Розенталем, он смотрел на меня, как на червя, которого ему хотелось раздавить. И единственной причиной, по которой он бы не сделал этого, — это чтобы не испачкать подошву ботинка».

Но нельзя не отметить и заслуг Розенталя как управляющего. Он ввел множество нововведений. Например, благодаря ему в казино появилась возможность делать ставки на спортивные события. Благодаря этому казино Stardust стало одной из крупнейших букмекерских контор в мире.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Также Розенталь решил, что лучше, чтобы в казино работали девушки-крупье, хотя до того профессия крупье считалась исконно мужским делом. Благодаря этому нововведению прибыль казино Stardust выросла в два раза.

По своим взглядам Розенталь был перфекционистом. В фильме «Казино» отражена реальная ситуация из биографии Розенталя. Он считал, что в каждый кекс стоит класть одинаковое количество изюма – ни больше ни меньше. Шеф-повар казино попытался спорить на этот счет и был уволен.

Кроме того, в вумен-шоу «Лидо из Парижа», которое было самым популярным в Лас-Вегасе, все девушки подбирались строго по росту, и их кастинг контролировал лично Розенталь.

Еще одной «фишкой» казино Розенталя было телевизионное «Шоу Фрэнка Розенталя», транслировавшееся из казино Stardust. Ток-шоу со звездами эстрады, спорта и гэмблинга было не только интересной телепередачей, но и неплохой рекламой для казино. Тем более когда в гостях бывали люди вроде Фрэнка Синатры и Боба Хоупа.

А вот еще один его маркетинговый трюк, о нем «Левша» любил рассказывать журналистам:

Когда я работал в казино, мы использовали такую приманку. На огромном неоновом бигборде, стоившем несколько сотен тысяч долларов, мы рекламировали завтрак, который у нас стоил всего 49 центов. В него входили: 2 яйца (приготовленные по вашему вкусу), бекон, соус, ветчина, тосты, кофе. Никакой автомобилист не мог проехать мимо нашего казино так, чтобы не заметить этот билборд. Мы делали все, чтобы заманить клиентов в наше казино, чтобы они попробовали поиграть и да, получили свой завтрак за 49 центов. И вот пример того, как это работало.

Однажды в Лас-Вегас приехала на небольшие каникулы семья: отец, мать и двое детей. Они покусились на нашу вывеску о завтраке за 49 центов. Пока семья ела, отец решил немного сыграть в блэкджек. За полчаса он потерял 18 000 долларов. После того этот мужчина, отец двоих детей, был вынужден обратиться к администратору казино с просьбой вернуть деньги хотя бы на дорогу домой, в Аризону. У него банально не осталось денег на топливо! Он и его семья хотели сэкономить на завтраке, а в итоге за полчаса они лишились всех сбережений. Но наше казино все-таки дало этой семье денег на дорогу. Это будоражащая история, но такое в Лас-Вегасе случается каждый день.

В казино Розенталя нещадно боролись с мошенниками. Тем, кто жульничал, ломали кисть, и в фильме «Казино» отражена одна из таких ситуаций. Со временем шулеры в казино, подконтрольных Розенталю, перевелись.

Еще одним нововведением Розенталя были красотки, которые появлялись в тех местах, где собирался в ближайшее время выйти из игры клиент с серьезным выигрышем. Они были должны «помочь» успешному игроку не уходить, а казино свое дело уж сделает. Присмотр за Розенталем главари банд из Канзаса, Сент-Луиса и Милуоки, отмывавшие через него деньги, поручили Энтони Спилотро.

Кто такой Энтони Спилотро?

Родился Энтони Джон Спилотро 19 мая 1938 года в трудном районе Чикаго, штат Иллинойс. Энтони Спилотро был одним из шести детей, все мальчики: Винсент, Виктор, Патрик, Джонни и Майкл. Его родители, Паскуале и Антуанетта Спилотро, были итальянскими иммигрантами и владели забегаловкой «Patsy’s Restaurant». Именно благодаря семейному бизнесу молодой Энтони впервые познакомился с организованной преступностью. Заведение Пэтси было обычным гангстерским притоном, и встречи между бандами часто проводились на парковке ресторана.

Спилотро и его братья часто вместе занимались преступной деятельностью, включая кражи в магазинах и кражи кошельков. В 1954 году его отец внезапно умер, оставив мать воспитывать шестерых сыновей. В том же году он бросил среднюю школу Штейнмеца, когда учился на втором курсе, и большую часть времени занимался мелкими преступлениями. В возрасте 16 лет он заработал свой первый арест за попытку украсть рубашку.

Но мелкой деятельности Спилотро было уже недостаточно, и вскоре он положил глаз на самую крупную преступную семью Чикаго. Он также положил глаз на Нэнси Стюарт, маленькую местную официантку, работавшую в местной мафиозной тусовке, и женился на ней в 1960 году.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Чикагский преступный мир

К 1962 году Спилотро подружился с несколькими влиятельными членами Чикагского преступного мира, включая Винсента Инсерро, Джозефа Ломбардо и босса мафии Джозефа Айуппу. В том же году Спилотро присоединился к команде Сэма ДеСтефано. ДеСтефано считался слишком непредсказуемым и недисциплинированным, чтобы считаться настоящим лидером, но его жестокий и садистский характер был очень востребован боссами как способ распространения страха и террора. Даже правоохранительные органы относились к нему с опаской.

Под руководством ДеСтефано, Спилотро наконец-то получил контракт на убийство Билли Маккарти и Джимми Мираглии, двух 24-летних грабителей, известных как «M&M Boys». Спилотро пытал мужчин, прежде чем убить. В печально известной технике допроса, чтобы заставить Маккарти раскрыть местонахождение Мираглии, Спилотро и его головорезы держали голову Маккарти в тисках, пока у жертвы не выскочил глаз. Их трупы были найдены властями в багажнике автомобиля на южной стороне Чикаго.

Жестокие убийства сделали Спилотро репутацию среди местных мафиози и принесли ему статус «made guy» в 1963 году. Но положение Спилотро также привлекло внимание местных правоохранительных органов, а также средств массовой информации, которые стали называть Спилотро «муравьем», ссылаясь на его рост 158 см.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Преступный мир Вегаса

Спилотро продолжал завоевывать известность во всем синдикате как добытчик и исполнитель, и к 1971 году Спилотро был задействован Айупой, чтобы заменить Маршалла Кайфано в качестве представителя мафии в Лас-Вегасе.

Здесь нужно прояснить один момент. Это сегодня Лас-Вегас находится в руках гемблинговых корпораций, тогда как во времена Розенталя Вегас находился во власти гангстерских синдикатов, во главе которых стояли Фрэнк Балистрери, главарь мафии из Милуоки, и Ник Сивелла, босс Канзас-Сити. Они вложили больше $127 миллионов в покупку и реконструкцию казино, и поручили это дело девелоперу из Сан-Диего Аллену Глику.

Некоторое время Глик отвечал за казино, но не осознавал, что имеет дело с мафией. Он так же не предполагал, что им будет командовать один из его сотрудников, однако при встрече Розенталь сказал ему:

— Пора бы вам прояснить ситуацию, что здесь происходит, откуда я пришел и где должны быть вы. Я был поставлен на эту должность не для вашего блага, а для блага других. Я не обязан терпеть всяческий бред, который вы несете, и я не буду слушать то, что вы говорите, потому что вы мне не босс. И если я говорю, что у вас нет выбора кроме как подчиняться мне, то я имею в виду не только управление казино, я имею в виду также и ваше здоровье. Если вы будете вмешиваться в какие-либо операции казино или препятствовать мне делать то, что нужно, я гарантирую вам, что вы живым эту корпорацию не покинете.

Фрэнк Розенталь по жизни был пижоном — так, известно, что в его гардеробе было более 200 пар брюк, а вся его одежда состояла исключительно из вещей, сшитых на заказ. Как босс казино «Левша» был перфекционистом, который не терпел малейших недостатков в обслуживании клиентов.

Однажды, когда Розенталь шел через Stardust и увидел окурок на полу казино, он поднял его сам, а затем уволил человека, который отвечал за чистоту на данном участке зала.

Вообще Фрэнк вел бизнес по правилам мафии, он не любил быть вторым и подрывать доверие своих людей. Его хватка в управлении казино была железной, а ответная реакция на проступки служащих — беспощадной.

Да, Фрэнк Розенталь не был человеком, с которым вам захотелось бы встретиться второй раз, но он был гением чисел и требовательным перфекционистом в бизнесе. Он долгое время двигался вверх по социальной лестнице, и его будущее выглядело весьма ярким. Но произошло одно событие, которое оказало большое влияние на его жизнь: он влюбился.

КАЗИНО: ПРАВДА VS. ВЫМЫСЕЛ (РЕАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ

Сегодня/завтра опубликую продолжение истории! Всем хорошего дня. P. S. Напишите, как вам формат истории. Спасибо!

Аль Пачино и Джо Пеши⁠ ⁠

Все мы знаем про дуэты Джо Пеши и Роберт Де Ниро, Роберт Де Ниро и Аль Пачино. До выхода фильма Ирландец в 2019 году Джо Пеши и Аль Пачино никогда не снимались вместе.

Аль Пачино и Джо Пеши Голливуд, Фильмы, Актеры и актрисы, Аль Пачино, Джо Пеши, Роберт Де Ниро, Длиннопост, Знаменитости

Аль Пачино и Джо Пеши Голливуд, Фильмы, Актеры и актрисы, Аль Пачино, Джо Пеши, Роберт Де Ниро, Длиннопост, Знаменитости

Аль Пачино и Джо Пеши Голливуд, Фильмы, Актеры и актрисы, Аль Пачино, Джо Пеши, Роберт Де Ниро, Длиннопост, Знаменитости

Аль Пачино и Джо Пеши Голливуд, Фильмы, Актеры и актрисы, Аль Пачино, Джо Пеши, Роберт Де Ниро, Длиннопост, Знаменитости

Аль Пачино и Джо Пеши Голливуд, Фильмы, Актеры и актрисы, Аль Пачино, Джо Пеши, Роберт Де Ниро, Длиннопост, Знаменитости

Премьера фильма «Славные парни», 18 сентября 1990 года⁠ ⁠

Премьера фильма

Премьера фильма

Премьера фильма

Премьера фильма

Премьера фильма

Премьера фильма

Премьера фильма

Премьера фильма

Премьера фильма

Этот день в истории кино: Обратная тяга⁠ ⁠

22 мая 1991 года в Беверли-Хиллз состоялась премьера драматического фильма-катастрофы «Обратная тяга». Давайте вспомним эту картину спустя тридцать один год с момента дебютного показа.

Этот день в истории кино: Обратная тяга Фильмы, Советую посмотреть, Что посмотреть, Голливуд, Фильм-катастрофа, Обратная тяга, Курт Рассел, Роберт Де Ниро, Этот день в истории кино, День в истории, Длиннопост

О фильме и его создателях

«Обратная тяга» – восьмая полнометражная картина Рона Ховарда в качестве режиссера. На тот момент американского многостаночника от съемок «Игр разума», «Нокдауна», «Гонки», трилогии по книгам Дэна Брауна, а также получения двух «Оскаров» (за лучший фильм и режиссуру), отделяли целые годы. Однако Ховард уже был хорошо известен и критикам, и зрителям по фильмам «Всплеск», «Уиллоу», «Родители» и другим. И, конечно же, благодаря постановке «Кокона», отмеченного рядом премий.

За камеру Ховард поставил Микаэла Саломона. Ранее он уже номинировался на «Оскар» за работу в «Бездне». А благодаря «Обратной тяге» датчанин получит вторую номинацию – за лучшие визуальные эффекты.

Композитором картины стал не нуждающийся в представлении Ханс Циммер. Вообще двукратный обладатель «Оскара» за свою долгую карьеру неоднократно поработает с Ховардом. Это он напишет музыку к «Коду да Винчи», «Гонке» и еще нескольким картинам режиссера.

За сценарий «Обратной тяги» ответственен Грегори Уайден. Именно ему мы обязаны появлением «Горца» 1986 года, позже разросшегося до целой уникальной киновселенной.

Этот день в истории кино: Обратная тяга Фильмы, Советую посмотреть, Что посмотреть, Голливуд, Фильм-катастрофа, Обратная тяга, Курт Рассел, Роберт Де Ниро, Этот день в истории кино, День в истории, Длиннопост

Брайан Маккэффри заканчивает пожарную академию и отправляется в 17-й участок. Это лучшая пожарная часть города, который ранее возглавлял отец Брайана, погибший во время тушения многоэтажного дома на глазах у паренька, когда тот был еще ребенком. Теперь же участком заведует старший брат Брайана. И он не очень доволен появлением родственника рядом с собой.

Параллельно пожарный следователь Дональд Римгейл пытается найти виновника серии странных возгораний. На первый взгляд, они могут быть случайным совпадением. Ведь между жертвами нет ничего общего. Но со временем Дональд, который сам ранее служил пожарным и перешел на другую должность после получения серьезных ожогов, понимает, что имеет дело с опытным пироманом. И ниточки расследования тянутся на самый верх, к мэру города.

Этот день в истории кино: Обратная тяга Фильмы, Советую посмотреть, Что посмотреть, Голливуд, Фильм-катастрофа, Обратная тяга, Курт Рассел, Роберт Де Ниро, Этот день в истории кино, День в истории, Длиннопост

Роль братьев Маккэффри исполнили Курт Расселл и Уильям Болдуин. Первого вы точно знаете по ролям в «Нечто», «Омерзительной восьмерке», «Солдате», «Доказательстве смерти» (кстати, тоже вышел на экраны 22 мая, но 2007 года) и еще почти сотне отличных фильмов. Карьера Уильяма Болдуина не настолько успешна, хотя на его счету около ста актерских работ. Среди них роли в «Коматозниках», «Рожденном четвертого июля», «Щепке» и нескольких известных сериалах.

Третью ключевую роль сыграл Роберт Де Ниро («Таксист», «Крестный отец 2», «Казино», «Славные парни», «Однажды в Америке»). А еще в «Обратной тяге» можно увидеть Дональда Сазерленда, Дженнифер Джейсон Ли, Скотта Гленна, Ребекку Де Морнэй и других знаменитостей.

Этот день в истории кино: Обратная тяга Фильмы, Советую посмотреть, Что посмотреть, Голливуд, Фильм-катастрофа, Обратная тяга, Курт Рассел, Роберт Де Ниро, Этот день в истории кино, День в истории, Длиннопост

«Обратная тяга» – отличный фильм о настоящих героях, которые порой незаметно спасают жизни рядом с нами (если честно, хотелось бы больше картин, посвященных работе пожарных, медиков, ребятам из МЧС, но все же сегодня речь не об этом). А еще это отлично поставленная детективная история. Да и визуально даже спустя тридцать один год после выхода картина выглядит потрясающе. Рекомендую к просмотру и тем, кто видел ее на VHS в далеком детстве, и тем, кто пропустил этот отличный фильм мимо, но неравнодушен к творчеству Ховарда. Или просто любит хорошее кино.

Этот день в истории кино: Обратная тяга Фильмы, Советую посмотреть, Что посмотреть, Голливуд, Фильм-катастрофа, Обратная тяга, Курт Рассел, Роберт Де Ниро, Этот день в истории кино, День в истории, Длиннопост

P. S. Ежедневно (иногда с задержкой) я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.

P.P.S. Спасибо всем подписчикам, которых на момент публикации поста уже 239. Постараюсь и дальше радовать вас.

Молодые Роберт Де Ниро и Харви Кейтель⁠ ⁠

Роберт Де Ниро и Харви Кейтель на Каннском кинофестивале, 1976.

Молодые Роберт Де Ниро и Харви Кейтель Фильмы, Голливуд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Роберт Де Ниро, Харви Кейтель

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022)⁠ ⁠

«Однажды в Америке» — криминальный фильм 1984 года режиссера Серджио Леоне, с Робертом Де Ниро и Джеймсом Вудсом в главных ролях. Основанный на романе Гарри Грея, он повествует о жизни лучших друзей Дэвида «Лапши» Ааронсона и Максимилиана «Макса» Берковича, которые возглавляют группу молодых людей, которые впоследствии становятся известными гангстерами в мире организованной преступности Нью-Йорка.

Давайте посмотрим, как изменились актеры фильма!

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ: КАК ИЗМЕНИЛИСЬ АКТЕРЫ? (1983 vs. 2022) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Голливуд, Знаменитости, Было-стало, Однажды в Америке, Серджио Леоне, Роберт Де Ниро, Фильмы 80-х, Что посмотреть, Советую посмотреть, Видео, YouTube, Длиннопост

Костюмы Де Ниро⁠ ⁠

Чтобы наиболее реалистично изобразить настоящего гангстера Аль Капоне в фильме «Неприкасаемые» (1987), актер Роберт Де Ниро разыскал бывших портных Капоне, чтобы те сшили костюмы, которые актер носит в фильме.

Костюмы Де Ниро Голливуд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Фильмы, Роберт Де Ниро, Аль Капоне, Неприкасаемые, Детали

ТАКСИСТ: ПОЧЕМУ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕХ НЕНАВИДИТ? (ОБЪЯСНЕНИЕ КОНЦОВКИ)⁠ ⁠

В фильме «Таксист» Мартина Скорсезе мы наблюдаем за происходящим с точки зрения Трэвиса Бикла, ветерана войны во Вьетнаме, который все больше разочаровывается в духовном состоянии Нью-Йорка 70-х. Несмотря на то, что фильм зацитировали до дыр, мастерская работа Скорсезе в сочетании со сценарием Шредера и игрой Де Ниро закрепили за фильмом культовый статус.

Первое впечатление, которое мы получаем от Трэвиса: герой изо всех сил пытается развить межличностные связи с другими людьми, как он сам говорит: «Одиночество преследовало меня всю мою жизнь, повсюду. В барах, в машинах, на тротуарах, в магазинах, везде». Но это введение, возможно, понято не совсем правильно. Состояние Трэвиса является не результатом его социальной некомпетентности, а, скорее, сильного отвращения к окружающему его социуму.

Трэвис живет один, у него нет девушки, и он поддерживает минимальные отношения с приятелями. Это отсутствие общности, которое он испытывает, на самом деле является преднамеренной изоляцией от среды, которую он ненавидит и с которой не хочет связываться. «Все звери выходят ночью. Когда-нибудь пойдет настоящий дождь и смоет с улицы всю эту нечисть». На самом деле, этот мотив воды является повторяющейся темой на протяжении всего фильма, и это особенно подчеркнуто во время беседы Трэвиса с политиком: Таксист говорит Палантайну, что «кто-то должен взять город и просто… просто смыть его в гребаный унитаз!»

ТАКСИСТ: ПОЧЕМУ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕХ НЕНАВИДИТ? (ОБЪЯСНЕНИЕ КОНЦОВКИ) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Мартин Скорсезе, Роберт Де Ниро, Харви Кейтель, Что посмотреть, Советую посмотреть, Таксист, Старые фильмы, Киногерои, Спойлер, Разбор, Обзор, Видео, YouTube, Длиннопост

В какой-то момент фильма Трэвис подбирает проститутку и ее клиента, а затем намеренно отклоняется от пути, чтобы проехать через открытый пожарный гидрант с открытыми окнами. Эта идея воды может иметь религиозное происхождение и может быть намеком на христианское представление о крещении, посредством которого Нью-Йорк «очищается» и «освобождается от греха».

Эти религиозные коннотации породили теорию о том, что Трэвис является религиозно мотивированным мстителем, желающим «очистить» мир, однако доказательств этому нет. Скорсезе на самом деле является сторонником этой концепции, однако фильм, к сожалению, мог пострадать от диссонанса между режиссером и сценаристом, поскольку именно Пол Шредер, сценарист фильма, намекает на состояние Трэвиса как на продукт механизма одиночества.

Таксист пытается дистанцироваться от материального и некультурного мира, в котором ему приходится жить, ОДНАКО возникает дилемма, потому что он не может избежать общества, которое он так сильно ненавидит. Трэвис постоянно посещает откровенные кинотеатры, чтобы побороть бессонницу, но испытывает отвращение к проституции в Нью-Йорке. Он также активно использует таблетки и лекарства, несмотря на неоднократные попытки «очиститься», и поглощает фаст-фуд и продукты с высоким содержанием сахара. Следовательно, можно утверждать, что Трэвис хочет изолировать себя от Нью-Йорка, однако обнаруживает, что не может этого сделать в полной мере. Следовательно, Таксист пытается провести четкую грань между собой и обществом, чтобы отделить себя от нечисти Нью-Йорка.

ТАКСИСТ: ПОЧЕМУ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕХ НЕНАВИДИТ? (ОБЪЯСНЕНИЕ КОНЦОВКИ) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Мартин Скорсезе, Роберт Де Ниро, Харви Кейтель, Что посмотреть, Советую посмотреть, Таксист, Старые фильмы, Киногерои, Спойлер, Разбор, Обзор, Видео, YouTube, Длиннопост

После их неудачного свидания Трэвис звонит Бетси, пытаясь извиниться, однако после того, как камера на несколько секунд фиксируется на нем, она перемещается в пустой коридор, где остается до конца телефонного звонка — это мотив безнадежного состояния Трэвиса. Он предпочитает дистанцироваться от любого общения и вместо этого питает сильную неприязнь к «подонкам» Нью-Йорка. Наиболее ярко это иллюстрируется мотивом самого такси. Как водитель такси, Трэвис постоянно окружен людьми, которых он ненавидит, однако он сохраняет четкое и преднамеренное чувство разобщенности, чтобы дистанцироваться от этих людей.

Единственный пассажир, с которым он заводит диалог, — это кандидат в президенты Палантайн, и даже здесь Трэвис создает фальшивую внешность, заявляя, что он ярый сторонник политика, и улыбается с той же фальшивой усмешкой, что и диспетчеру такси ранее в фильме.

Поворотный момент фильма — встреча Трэвиса и персонажа Скорсезе — ревнивого мужа, жена которого изменяет ему с «гуталином». Муж наблюдает за своей женой, однако Трэвис не комментирует и не отвечает ни на что из того, что говорит муж. Это попытка Трэвиса отсоединиться от «грязи» Нью-Йорка, однако персонаж Скорсезе описывает Трэвису в деталях, что Магнум 44 калибра может сделать с ее головой и ее «киской».

ТАКСИСТ: ПОЧЕМУ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕХ НЕНАВИДИТ? (ОБЪЯСНЕНИЕ КОНЦОВКИ) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Мартин Скорсезе, Роберт Де Ниро, Харви Кейтель, Что посмотреть, Советую посмотреть, Таксист, Старые фильмы, Киногерои, Спойлер, Разбор, Обзор, Видео, YouTube, Длиннопост

Чего Трэвис не знает, так это того, что этот персонаж представляет собой концентрированную версию собственных разочарований и тревог Трэвиса Трэвис пытается дистанцироваться от слов и действий ревнивого мужа, и это нам показывает, что Трэвис пытается убежать от общества, частью которого он является. Эта неспособность убежать отражает посыл фильма, в соответствии с которым безнадежное состояние Трэвиса усугубляет растущий уровень разочарования и гнева, которые обречены перерасти в неистовую ярость.

Теперь, когда в его сознании зародилось понятие насилия, Трэвис покупает кучу мощных револьверов и полуавтоматоматов у торговца на черном рынке и обращает свое внимание на 12-летнюю проститутку Айрис. Ранее в фильме Айрис пытается сесть в такси Трэвиса, но ее останавливает сутенер Спорт, который оттаскивает ее и бросает ему двадцати долларовую купюру, чтобы тот «обо всем забыл». Трэвис не прикасается к банкноте.

Таксист хочет спасти молодую девушку от падонков Нью-Йорка, однако это еще один продукт его безнадежного состояния. Айрис не просит о помощи и постоянно отказывается от предложений Трэвиса. Спасти Айрис хочет Трэвис, и свою ненависть к городу он проецирует на Спорта. Трэвис видит в девушке средство для того, чтобы высвободить свой гнев и сделать добро в городе, погрязшем в коррупции.

Череда инцидентов превращается в пугающий рост ярости: Трэвис видит Айрис с Джоном; затем он видит Палантайна по телевизору; он видит, как на улице человек впадает в неконтролируемую ярость, отражая его собственное внутреннее состояние. Внезапно Трэвис делает на голове ирокез, как это делали члены спецназа времен Вьетнама, прежде чем войти в «режим убийцы».

ТАКСИСТ: ПОЧЕМУ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕХ НЕНАВИДИТ? (ОБЪЯСНЕНИЕ КОНЦОВКИ) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Мартин Скорсезе, Роберт Де Ниро, Харви Кейтель, Что посмотреть, Советую посмотреть, Таксист, Старые фильмы, Киногерои, Спойлер, Разбор, Обзор, Видео, YouTube, Длиннопост

Он прибывает на митинг, вооруженный до зубов, готовый выплеснуть растущую ярость одним выстрелом, но его замечают сотрудники спецслужб и преследуют. Отступая, он все еще находится на грани. Затем Трэвис перенаправляет свою энергию на спасение Айрис, хочет она этого или нет.

Скорсезе сравнил кульминацию с омыванием очищающей кровью, когда Трэвис очищает себя, проливая кровь подонков, чтобы добиться славной победы. В последующих сценах насилия, необычного для кино 70-х, Таксист вступает в кровавую схватку с сутенером и еще несколькими мужчинами, чтобы спасти Айрис.

После того, как стрельба стихает, у Трэвиса кончаются боеприпасы; он приставляет пистолет к голове и несколько раз нажимает на спусковой крючок, курок щелкает вхолостую. Когда прибывает полиция, он изображает рукой пистолет и приставляет его к голове, издавая звук выстрелов: эти выстрелы как будто очищают сознание Трэвиса.

За этой сценой следует, пожалуй, самая неоднозначная сцена во всем фильме. Бетси садится в такси Трэвиса и пытается восстановить с ним связь, однако Трэвис игнорирует ее комментарии. Кажется, его персонаж находится в состоянии блаженства. Он достиг определенного смысла. Его ненависть к городу была сконцентрирована и спроецирована на спасение Айрис, и у него есть очевидное чувство завершенности.

Однако после того, как Бетси покидает машину, Трэвис трогается, но затем резко оглядывается в зеркало заднего вида; язык его тела напоминает о его тревогах и разочарованиях, которые характеризовали его на протяжении большей части фильма. Это говорит о том, что смысл, которого он достиг, является лишь временным, и ему суждено вновь погрузиться в котел ненависти в борьбе за понимание своего места.

ТАКСИСТ: ПОЧЕМУ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕХ НЕНАВИДИТ? (ОБЪЯСНЕНИЕ КОНЦОВКИ) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Мартин Скорсезе, Роберт Де Ниро, Харви Кейтель, Что посмотреть, Советую посмотреть, Таксист, Старые фильмы, Киногерои, Спойлер, Разбор, Обзор, Видео, YouTube, Длиннопост

ТАКСИСТ: ПОЧЕМУ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕХ НЕНАВИДИТ? (ОБЪЯСНЕНИЕ КОНЦОВКИ) Фильмы, Видеообзор, Актеры и актрисы, Мартин Скорсезе, Роберт Де Ниро, Харви Кейтель, Что посмотреть, Советую посмотреть, Таксист, Старые фильмы, Киногерои, Спойлер, Разбор, Обзор, Видео, YouTube, Длиннопост

Аль Пачино, Роберт Де Ниро и Фрэнсис Форд Коппола с разницей в 50 лет⁠ ⁠

Аль Пачино, Роберт Де Ниро и Фрэнсис Форд Коппола с разницей в 50 лет Актеры и актрисы, Было-стало, Фильмы, Крестный отец, Аль Пачино, Роберт Де Ниро, Коппола, Режиссер, Голливуд, Знаменитости

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки»⁠ ⁠

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

В 1992 году случилось большое разочарование. На экраны вышел фильм «Игрушки» (Toys) с Робином Уильямсом в главной роли. Тем самым Робином Уильямсом, которого многие помнят как Алана Пэрриша из «Джуманджи». Этот актёр был мастером комедии и снялся в сотне фильмов. Многие из них были успешны. Вот только не «Игрушки».

Про этот фильм, вообще, мало кто знает, а ведь помимо любопытного сценария, тут есть много отсылок к искусству, а для производства фильма привлекли настоящих профессионалов.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Открывается фильм первой частью первой симфонии Чайковского, которая называется «Грёзы зимнею дорогой». У этой симфонии был сложный путь к слушателю, композитор написал её ещё в 1866 году и первые исполнения прошли незамеченными. Да и сам Чайковский не был доволен работой. Композитор три раза переделывал «Зимние грёзы» и лишь спустя восемь лет, в 1874 году, симфония была издана. Оценили её ещё только лишь через девять лет — в 1883 году. В отличие от композиторов, у режиссёров нет возможности переделывать свои творения и следить за реакцией публики. Поэтому, если публика не приняла фильм — он погибает, ремейк убыточным фильмам делать никто не будет.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Музыка Чайковского плавно перетекает в композицию «The Closing of the Year», которую написали Тревор Хорн и Ханс Циммер. Для Циммера в то время как раз всё только начиналось — он был номинирован на «Оскар» за музыку к фильму «Человек дождя», но проиграл. Зато через несколько лет Циммер всё же получил статуэтку за музыку к мультфильму «Король лев».

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Действие фильма «Игрушки» происходит на игрушечной фабрике. Основатель умирает и оставляет в наследство свою империю брату. Брат — военный и не понимает зачем нужно играть в игрушки, когда можно воевать. Он с радостью берётся за переоборудование фабрики — вместо игрушек теперь тут будут выпускать миниатюрные боевые дроны. По замыслу генерала это позволит сократить армейский бюджет, ведь после того как угроза коммунизма исчезла — денег военным стало доставаться меньше.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Не все согласны делать оружие вместо игрушек, так что на фабрике зреет сопротивление. Сын умершего основателя фабрики, его и сыграл Робин Уильямс, будет бороться за дело своего отца, нужно лишь побороть свою застенчивость. Ведь парень по имени Лесли всю жизнь провёл в игрушечных цехах и хорошо разбирается в игрушках, но совершенно не понимает, как давать отпор.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Дизайнер Фердинандо Скарфьотти потратил год на то, чтобы создать декорации. Их отстроили на студии кинокомпании Фокс в Лос-Анджелесе. Фабрика по производству игрушек выглядит как огромная игрушка — тут всё яркое, цветное, носятся машинки, а дорогу внезапно могут перейти игрушечные утята.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Фердинандо уже получил «Оскар» за фильм «Последний император» 1988 года. Скарьфотти был настоящим профессионалом, он работал с известными режиссёрами и отвечал за визуальный ряд в таких театрах как Ла Скала и Венская опера.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Картинка в фильме и вправду превосходная — пускай фабрика игрушек выглядит нереалистично, зато ярко и красиво. Фердинандо вдохновлялся творчеством бельгийского художника Рене Магритт, самая известная работа которого — «Сын человеческий», автопортрет.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Рене писал сюрреалистические картины, так что неудивительно, что из них можно было черпать вдохновение для фабрики игрушек.

В одной из сцен, Фердинандо цитирует картину Рене — «Голконда».

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

На этой картине изображены мужчины в одинаковых костюмах. Не до конца понятно, то ли они падают с неба, то ли просто парят в воздухе.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Обратите внимание на котелок на голове. В работах Магритта многие носят подобный головной убор.

Снимал фильм Барри Левинсон — его «Человек дождя» понравился критикам и хорошо собрал в прокате. С «Игрушками» случился полный провал — на свои 50 миллионов бюджета, фильм не собрал и половины и стал Box-office bomb — так называют фильмы, которые буквально взрывают кассу. Не понравился фильм и критике — его называли скучным и разочаровывающим, да и мнение зрителей в этот раз совпало с критическими заметками.

Тем не менее «Игрушки» — лёгкая романтическая комедия с удивительной машинерией — декорации тут ездят туда-сюда, а стены сдвигаются.

Как Робин Уильямс, Чайковский и Рене Магритт не спасли от провала фильма «Игрушки» Фильмы, Актеры и актрисы, Робин Уильямс, Пётр Чайковский, Классическая музыка, Симфония, Ханс Циммер, Дизайн, Дизайн интерьера, Рене Магритт, Искусство, Живопись, Сюрреализм, Барри Левинсон, Режиссер, Ностальгия, Длиннопост

Помимо борьбы за фабрику, Лесли будет пытаться построить отношения с одной из сотрудниц и выглядит это мило и забавно.

Фильм был номинирован как на «Оскар», и в этом заслуга художника и декоратора Фердинандо Скарфиотти, так и на «Золотую малину». К счастью, для режиссёра Барри Левинсона это не стало проблемой, его следующий фильм «Разоблачение» с Майклом Дугласом и Деми Мур отлично прокатился.

«Игрушки» же оказались забыты — может быть, зрители просто выросли из таких фильмов.

Слежу за новинками кино в телеграм канале

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными⁠ ⁠

Охотники за привидениями (1984)

Бил Мюррей — настоящая легенда кинематографа по большей части из-за его любви к импровизациям. Так, в фильме «Охотники за привидениями» при встрече с обжорой Лизуном актер оказался на полу весь в слизи. А на вопрос, что случилось, выдал эпохальное: «Меня облизали!»

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

Во время съемок Дэниел Крэйг просто свалился в воду, но съемку по какой-то причине не прекратили, в результате получилась невероятно сексуальная и самая узнаваемая сцена всей бондианы. Кстати, эти плавки стали хитом и были проданы на аукционе в Лондоне за $ 72 000.

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда (1977)

В «Звездных войнах» Люк Скайуокер, надевая шлем штурмовика, говорит: «Я ничего не вижу в этой штуковине». И действительно, из-за того что шлемы имели небольшой обзор, актер Марк Хэмилл бьется головой о дверной проем. Этот момент решили не вырезать, а сцена с «неуклюжим штурмовиком» стала одной из самых известных.

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

Одна из самых запоминающихся сцен в фильме обрела известность благодаря чистой импровизации. В сцене, когда братья теснились в телефонной будке, герой Хоффмана усугубил и без того неприятную ситуацию и испортил воздух. Но этот досадный случай никак не нарушил актерскую игру.

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

Джанго освобожденный (2012)

По сценарию ДиКаприо должен был громко декламировать и размахивать руками. Но актер в порыве чувств ударил по столу и порезал о стекло руку. Тарантино не остановил съемку, как и ДиКаприо не прекратил игру, отчего сцена получилась жуткой и запоминающейся. Доказательство того, что Лео действительно заслужил свой «Оскар».

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

Крис Прэтт, игравший Звездного Лорда в фильме «Стражи Галактики», только и делал что постоянно шутил и дурачился. Так, его импровизация с непристойным жестом и словами «Простите, я не знал, как это работает» не только была включена в фильм, но и стала самой узнаваемой и задала тон всей картине.

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

В сцене, где Тайлер (Брэд Питт) на парковке учит персонажа Эдварда Нортона драться, Нортон должен был его легонько ударить в плечо. Но актера попросили сделать в этой сцене что-то непредсказуемое, и тот решил ударить Питта в ухо, так что крики «Ты ударил меня в ухо» и гримаса боли на лице Брэда Питта не поддельные.

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

Миссия невыполнима — 2 (2000)

Снимая финальную драку, съемочная группа пыталась добиться максимальной правдоподобности. Поэтому когда каскадер попросил Тома Круза не сдерживаться во время удара, актер послушался и со всей силы врезал напарнику в челюсть. Этот дубль решили использовать в фильме, и на нем можно ясно увидеть шок Круза, осознавшего свою ошибку.

8 неудачных дублей, которые внезапно оказались гениальными Фильмы, Билл Мюррей, Брэд Питт, Хит Леджер, Дэниел Крэйг, Марк Хэмилл, Иэн МакКеллен, Дастин Хоффман, Леонардо ди Каприо, Квентин Тарантино, Крис Прэтт, Эдвард Нортон, Том Круз, Интересное, Гифка, Длиннопост

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа⁠ ⁠

Марлон Брандо буквально ворвался в Голливуд в 1950-е годы, покорив зрителей чередой ярких образов в таких фильмах, как «Трамвай „Желание“», «Дикарь» или «В порту». Два десятилетия он стабильно играл в одной-двух крупных картинах в год.

Но уже с начала 1970-х стал появляться на экране все реже и реже, хотя некоторые фильмы с ним по прежнему были крайне успешны, вроде «Крестного отца», «Супермена» и «Апокалипсис сегодня». Виной тому стал крайне тяжелый характер, несговорчивость и очевидная усталость от кинематографа. Последнее ярко иллюстрируют съемки «Апокалипсис сегодня», когда Брандо не удосужился даже открыть сценарий и категорически не мог выучить свои реплики.

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Марлон Брандо в фильме «Апокалипсис сегодня» (1979) / Фото: American Zoetrope

Кроме того, Брандо находился в явной оппозиции Голливуду и его нормам. Так он отказался от «Оскара» за «Крестного отца», мотивировав свое решение протестом против дискриминации индейцев. В последние годы жизни Брандо изредка появлялся в не самых выдающихся картинах в ролях второго плана. За «Остров доктора Моро» его даже «наградили» «Золотой малиной», но стоит отметить хотя бы его работу в фильме Джонни Деппа «Храбрец».

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Дастин Хоффман в фильме «Тутси» (1982) / Фото: Columbia Pictures

Причина по которой Дастин Хоффман в последнее десятилетие стал появляться на экранах все реже заключается не только в его солидном возрасте, но и в патологическом перфекционизме. Из-за повышенных требований к себе и к окружающим Хоффман не только требует делать десятки дублей, но и вмешивается в сценарий и работу режиссера, что не каждому придется по душе.

И кстати все из-за того же перфекционизма Хоффман не стал частью таких классических картин, как «Близкие контакты третьей степени» и «Список Шиндлера». И не поработал с Федерико Феллини, Ингмаром Бергманом и Вуди Алленом.

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Чеви Чейз в фильме «Гольф-клуб» (1980) / Фото: Warner Bros.

Чеви Чейз — это человек, о грубости и конфликтности которого ходят легенды. И даже специализация актера на эксцентричном юморе не извиняет его поведения. Чейз скандален настолько, что на съемках «Гольф-клуба» ему удалось вывести из себя Билла Мюррея: их конфликт, говорят, даже обернулся дракой. Со столь скверным характером Чейз умудрялся быть популярнейшим комиком 1980-1990-х годов, но в какой-то момент, видимо, всеобщее терпение лопнуло. Во всяком случае хороших фильмов с Чейзом не было уже лет двадцать как.

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Шон Янг в фильме «Бегущий по лезвию» (1982) / Фото: Warner Bros.

Шон Янг была одной из самых многообещающих актрис 1980-х годов и, безусловно, навсегда вписала себя в историю кино благодаря роли в «Бегущем по лезвию». Более того, и в 1990-е, и в 2000-е она довольно активно снималась, однако большинство ее картин сейчас мало кто вспомнит.

Среди причин, почему Янг не преуспела так, как могла бы — вновь характер и ряд конфликтов. В том числе известен ее конфликт с Оливером Стоуном на съемках «Уолл-стрит». Режиссер так рассорился с актрисой, что даже вырезал с ней большинство сцен.

Также Янг некрасиво отличилась в отношениях с Тимом Бертоном, когда тот отказался взять ее на роль Женщины-кошки в «Бэтмен возвращается». В общем, любовь к скандалам — не лучшая рекомендация для сотрудничества в кино.

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Вэл Килмер в фильме «Острова доктора Моро» (1996) / Фото: New Line Cinema

Еще один актер, у которого давненько не было по-настоящему хороших ролей и фильмов — это Вэл Килмер. И вновь причина в ужасном нраве и вздорном поведении на площадке. Килмер печально известен страстью к оскорблению коллег и съемочной группы, требованием абсурдных условий, якобы необходимых ему для работы, а также препирательствами с режиссерами.

Не случайно режиссер «Бэтмен навсегда» Джоэл Шумахер называл поведение Килмера «ребяческим и невыносимым», а Джон Франкенхаймер после завершения съемок «Острова доктора Моро» поклялся никогда в жизни больше не сотрудничать с актером.

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Эдвард Нортон в фильме «Невероятный Халк» (2008) / Фото: Universal Pictures

Полагаем, никому в здравом уме не придет в голову оспаривать, что Эдвард Нортон — один из самых талантливых и выдающихся актеров своего поколения. «Американская история X», «Бойцовский клуб», «Иллюзионист» и многие другие картины убедительно это доказывают. Однако и этому актеру сослужил плохую службу его перфекционизм и маниакальное стремление к контролю всего творческого процесса.

Широко известны его конфликты с Тони Кэйем на «Американской истории X», а также сценаристом и продюсерами на «Невероятном Халке». В первом случае режиссер был вынужден покинуть проект, а во втором — Marvel зареклись когда-либо вновь сотрудничать с Нортоном. Актер так замучил всех перетягиванием одеяла на себя, что теперь с ним просто отказываются работать.

За последние пять лет Нортон снялся лишь в паре картин. Надо полагать, и на «Сиротском Бруклине» он выступил одновременно исполнителем главной роли, продюсером, сценаристом и режиссером не от хорошей жизни, а просто потому, что не нашлось желающих с ним сотрудничать.

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Кэтрин Хайгл в фильме «Немножко беременна» (2007) / Фото: Universal Pictures

Пример Кэтрин Хайгл говорит о том, что очень полезно обладать навыками дипломатии. В середине 2000-х она считалась одной из самых востребованных актрис Голливуда, однако успех был недолговечным. Виной тому во многом длинный язык Хайгл. Она крайне критично высказалась о ряде проектов, которые принесли ей популярности, например, о «Немножко беременна», и их авторах.

Параллельно она резко и не особо оправданно повысила ценник за свою работу, что оттолкнуло многих продюсеров. Вдобавок с одной из картин она была уволена, поскольку ее поведение сочли неприемлемым. Последнее десятилетие Хайгл снимается в одном фильме в год-два, и все это ничем не примечательное кино.

8 «изгоев» Голливуда: от Марлона Брандо до Шайи ЛаБафа Фильмы, Актеры и актрисы, Марлон Брандо, Дастин Хоффман, Чеви Чейз, Шон Янг, Эдвард Нортон, Видео, Длиннопост

Шайа ЛаБаф в фильме «Ярость» (2014) / Фото: Columbia Pictures

Шайа ЛаБаф — пожалуй, главный голливудский эксцентрик последнего десятилетия. И в этом причина, почему с ним не очень хотят сегодня работать. Хотя, казалось бы, его карьера успешно стартовала еще в детском возрасте, на площадке он зарекомендовал себя как настоящий профессионал, а роли в блокбастерах («Трансформеры») успешно сочетал с драматическими работами («Ярость»). Правда, его увлеченность методом Станиславского порой кажется чрезмерной.

Для той же «Ярости» он вырвал себе зуб, порезал лицо и не мылся четыре месяца. Прибавим к этому череду скандалов и регулярные опыты акционизма. И вот уже кажется закономерным, что фильмов с ЛаБафом в последние годы было раз-два и обчелся.

82 годика сегодня исполняется неповторимому и такому добродушному Дастину Хоффману:)⁠ ⁠

Маленький и некрасивый парень хотел стать актером, чтобы «общаться с разными девушками». Спустя много лет он — один из самых заслуженных ветеранов Голливуда и. примерный семьянин.

Звезда Голливуда Дастин Хоффман родился в Лос-Анджелесе 8 августа 1937 года. Его родители были эмигрантами — евреями. Мама, родившаяся в Румынии — джазовая пианистка. Отец чем только не занимался, успел поменять несколько профессий. Родители актера — потомки эмигрантов из Европы. Так, дедушка Дастина, Фрэнк Хоффман, в США бежал из Белой Церкви (городок в Киевской области), спасаясь от еврейских погромов начала XX века. Затем, уже после революции и гражданской войны, оставив в США детей, вернулся и был расстрелян в 1921 году.

Судьба же самого Дастина — яркий пример того, как человек может свои комплексы обернуть в достоинства. Он начал активно играть еще в школьном театре, тогда же увлеченно занимался музыкой, играл на различных инструментах. Затем поступил в известную театральную школу Pasadena Playhouse. Именно здесь, глядя на своих красавцев-одноклассников, Хоффман понял, что даже с его внешностью, которая считалась неказистой, можно добиться успехов в кино. Природа действительно обошлась с ним неласково: небольшой рост (1 м 67 см), большущий нос, кривые зубы, которые парень пытался привести в нормальный вид с помощью скобок, еще больше уродовавших его. Плюс к этому — множество прыщей. Как он мог попасть в актеры? Из-за внешних недостатков. Только будучи актером, он мог обыграть их, обладал нужным для некоторых ролей типажом. Там даже его недостатки были востребованы. Кроме того, если в жизни девушки обходили его стороной, то на сцене он мог с ними спокойно взаимодействовать. Например, именно во время театрального этюда Хоффман впервые поцеловался. Собственно, это и было задание режиссера — взять девушку на руки и поцеловать ее.

Но Хоффман не просто «играл в актера». Карьеру ему помогли сделать настоящие трудолюбие и талант. Он штудировал литературу по театральному мастерству, огромное внимание уделял учёбе, участвуя во множестве школьных спектаклях, оттачивал каждое движение.

После школьной постановки по пьесе знаменитого драматурга Артура Миллера «Вид с моста» режиссёр спектакля заверил Хоффмана: у него действительно есть талант. Но, сказал он, понадобится много времени, чтобы это осознали еще и зрители. В принципе, так и случилось — лучшие роли артист сыграл в достаточно зрелом возрасте.

Да и дебют в кино у Хоффмана был отнюдь не ранним. Он сыграл хиппи в маленьком эпизоде фильма «Выход тигра». Ему было в тот момент уже 29 лет.

Дальше были итало-испанская лента «Миллион Мэжигана», драма «Выпускник». И вот тут уже случился прорыв. За роль в «Выпускнике» Хоффман получил престижную в мире кино премию «Золотой глобус», а также был номинирован на главную кинонаграду — «Оскар». Потом последовали значимые роли в картинах «Полуночный ковбой», «Маленький большой человек», «Соломенные псы», «Ленни».

Высшее признание и, наконец, «Оскар» Хоффман получил за роль разведенного отца в ленте «Крамер против Крамера».

Но впереди была еще одна удача — комедия Сидни Поллака «Тутси». Фильм претендовал на «Оскара» в 10 разных номинациях и принёс славу буквально всем участникам.

Актер Хоффман играл актера Майкла Дорси.По сюжету тот ищет хорошую работу в нью-йоркских театрах и кинокомпаниях. Но из-за скверного характера устроиться нигде не получается. В итоге он решает пробоваться на роль в мыльной опере в женском обличье. Так появляется «актриса Дороти Майклс», которая сразу покоряет сердца создателей сериала и зрителей. Фильм «Тутси» полюбился зрителям многих поколений всех стран и вошел в список лучших американских фильмов, снятых за последнюю сотню лет.

К сожалению, следующая картина «Иштар» провалилась в прокате по всем статьям, была три раза номинирована на «анти-премию» «Золотая малина». Но Хоффман был слишком хорош, чтобы это могло остановить его карьеру.

В 1988 году на экраны вышла драма Барри Левинсона «Человек дождя», принесшая Хоффману еще один «Оскар». Он сыграл аутиста Рэймонда, которого находит его младший брат Чарли, сыгранный Томом Крузом. Младший недоволен тем, что отец завещал все брату-аутисту, о существовании которого Чарли даже не знал. Но только познакомившись с братом ближе, он понимает, как дорог ему этот человек и кто же такой «Человек дождя» — добрый и заботливый персонаж из раннего детства, которого Чарли считал своей выдумкой.

Впоследствии Хоффман играл уже в статусе суперзвезды. В последние годы отмечают его работы в лентах «Волшебная страна», «Парфюмер: История оного убийцы», «Последний шанс Харви». И уже мало кто обращал внимания на размер его носа, на невысокий рост. Разве что в шутку вспоминали о юношеских прыщах.

Сработала ли уловка «знакомиться с девушками на сцене»? Хоффман слывет самым заботливым мужем Голливуда. В первом браке, который актёр в 1969 году узаконил с балериной Энн Бьёрн появилась на свет дочь Дженна. Когда девочке было 5 лет, Энн решила возобновить свои гастроли и стала надолго уезжать из дома. Все домашние обязанности легли на плечи Хоффмана, которому ради того, чтобы не оставлять дочь без присмотра, пришлось отказаться от ряда крупных ролей. Он даже отказался от главной роли в ленте легендарногоИнгмара Бергмана. В итоге межу супругами начал назревать конфликт, который они так и не смогли разрешить — каждому хотелось продолжать карьеру. Они долго боролись за сохранение отношений, ходили к семейному психологу. Но в 1980 году Дастин и Энн всё-таки расстались.

Интересно, что Хоффман повторно женился. через неделю после официального развода. Его избранницей стала адвокат Лайза Готтсеген. Пара очень любит рассказывать о своём необычном заочном знакомстве. «Я влюбилась в Дастина, будучи во чреве матери», — говорит супруга Хоффмана. Оказывается, в юности Дастин, чтобы подработать, играл на пианино на свадьбе своей соседки Марсии. Девушка была беременна. Кто бы мог подумать, что малышка, которая появится на свет, станет в будущем его женой. Лайза родила Хоффману четверых детей. Актёр не раз говорил, что главная гордость его жизни — это вовсе не кинонаграды, а дети и любимая жена.

Плутовство (1997)

Плутовство информация о фильме

В голосовании могут принимать участие только зарегистрированные посетители сайта.

Если вы уже зарегистрированы — Войдите.

Вы хотите зарегистрироваться?

информация о фильме

Барри Левинсон

Хилари Хенкин , Дэвид Мамет

Роберт Ричардсон

Майкл Де Лука , Барри Левинсон , Эрик МакЛеод , Клэр Рудник Полштайн , Джейн Розентал , Эзра Свердлоу , Роберт Де Ниро

Дастин Хоффман , Роберт Де Ниро , Энн Хэч , Дэнис Лири , Уилли Нельсон , Андреа Мартин , Кирстен Данст , Уильям Эйч Мэйси , Джон Майкл Хиггинс , Сьюзи Плэксон , Вуди Харрельсон , Майкл Белсон , Сьюзен Крайер , Джейсон Коттл , Дэвид Кехнер , Харленд Уильямс , Шон Мастерсон

Президент США подмочил репутацию сексуальным скандалом, и необходимо срочно отвлечь внимание общественности от разговоров на эту тему. Спецслужба президента в срочном порядке обращается к специалисту по секретным делам Конраду Брину и голливудскому продюсеру Стенли Мотсу, которые мастерски придумывают маленькую победоносную войну в Албании и воплощают ее на экране телевизоров так, что сами начинают в нее верить. Замечательная своевременная комедия в нынешний век глобального пиара и вранья, которого даже никто не стесняется, немного подрастеряла свою остроту, но заслуживает просмотра.

последнее обновление информации: 11.10.21

Номинация на «Оскар» (1997):
Лучший актер (Дастин Хоффман)
Лучшая адаптация (Хилари Хенкин, Дэвид Мэмет)

критика

Этот фильм вышел на экраны Америки в прошлом году, задолго до американских бомбардировок Сербии и военных действий в Косово. И можно только поразиться чутью создателей «Плутовства», в жанре политической сатиры по сути дела предсказавших будущие события. Ведь и в прессе в качестве одной из версий фигурировала следующая: дескать, президент Клинтон затеял войну для того, чтобы отвлечь общество от скандала с Моникой Левински.
Но вернемся к сюжету «Плутовства». Накануне выборов некий американский президент замешан в сексуальном скандале с некой молодой особой. Чтобы переключить внимание аудитории и повысить рейтинг президента ловкие представители масс-медиа срочно организуют. войну в Албании. Правда, войну «игрушечную», виртуальную, снятую в одном из голливудских павильонов. Режиссер Барри Левинсон («Доброе утро, Вьетнам!», «Человек дождя», «Сфера») со знанием дела показывает изощренные механизмы манипуляции массовым сознанием. В принципе похожие приемы воздействия медиа не раз испытывали на себе и россияне. Вспомним хотя бы президентские выборы 1996: «голосуй сердцем», «голосуй, или проиграешь», срочное окончание чеченской войны накануне голосования во втором туре и т.д.
А впереди — новые выборы.
В «Плутовстве» собран слаженный актерский ансамбль. Роберт Де Ниро («Таксист», «ХХ век», «Охотники на оленей») в роли «генератора идей».
Дастин Хофман («Соломенные псы», «Маленький большой человек», «Крамер против Крамера») в роли циничного голливудского продюсера. Энн Хэтч («Шесть дней, семь ночей») в роли представительницы «акульего поколения» молодых интеллектуалов от политики. И, наконец, Вуди Харрелсон («Прирожденные убийцы») в роли сексуального маньяка, которого пытаются выдать за «героя войны в Албании». Бесспорно, фильм Б.Левинсона местами суховат. Есть в фильме и сюжетные натяжки. Но его горькая и едкая сатира, увы, обречена на вечную актуальность.

Александр Федоров

дополнительная информация >>

Если Вы располагаете дополнительной информацией, то, пожалуйста, напишите письмо по этому адресу или оставьте сообщение для администрации сайта в гостевой книге.
Будем очень признательны за помощь.

Фильм «Плутовство» («Хвост виляет собакой») (1997): Допуск на политическую кухню

Фильм «Плутовство» («Хвост виляет собакой») (1997): Допуск на политическую кухню

«Плутовство», или более правильный перевод «Хвост виляет собакой» (англ. «Wag the Dog») – это фильм режиссера Барри Левинсона 1997 года в жанре чёрной комедии, поставленный по мотивам книги Ларри Бейнхарта «Американский герой». Главные роли в фильме исполнили актеры Роберт Де Ниро, Дастин Хоффман, Энн Хеч и Вуди Харрельсон.

Коротко о сюжете:

За считанные дни до президентских выборов происходит скандал. Нынешнего президента, и так имеющего низкие рейтинги, обвиняют в сексуальном домогательстве к юной активистке, что ставит под удар возможность его переизбрания на следующий срок. Для отвлечения внимания избирателей от происшествия и срочного поднятия рейтингов президента команда политтехнологов вместе с опытным голливудским продюсером организует секретную кампанию, заключающуюся… в создании видимости войны.

Разберём, какие идеи содержит фильм.

Технологии и принципы управления общественным мнением

В первую очередь, фильм очень наглядно демонстрирует ряд рабочих методов управления общественным мнением, хоть и поданы они во многом гротескно. Постараемся должным образом отразить наиболее значимые из них.

Управление образом публичной персоны

(образ миротворца и защитника нации вместо образа сексуального преступника)

Итак, перед самыми выборами президент на катастрофическом уровне лишается своего нейтрального рейтинга. Внезапное обвинение в сексуальном домогательстве (что плохо) к юной активистке (что ещё хуже) рискует сделать из политика настоящую персону нон-грата для избирателей. Что же предпринимается в данной ситуации для изменения общественного мнения в отношении президента и продвижения его на новый срок?

Политтехнологи, руководствуясь имеющимися выигрышными ресурсами политика (основные из которых – актуальность его полномочий и привычность для населения), заменяют его негативный образ, сформированный скандалом с активисткой, на новый позитивный. Постоянно находящаяся на первом плане сюжета организация видимости войны – это не просто «сковывающее действие», которое информационно «заглушает» ситуацию с домогательством. В этой «акции» заключен более глубокий смысл. Видимость войны здесь позволяет президенту выступить перед населением в новом, выигрышном статусе. На фоне развернувшейся «войны» президент начинает исполнять для граждан новую, яркую, позитивную и ответственную роль – отца нации и защитника мира, который изо всех сил старается держать «опасную ситуацию» под контролем, имеет все нужные полномочия и готов благородно и самоотверженно «спасти» свой народ и свою страну.

Для понимания, почему этот подлог срабатывает, стоит обратиться к специфике функционирования отношений «политик народ» в современном мире, которая отражена в фильме. Очевидно, что рядовые граждане сегодня практически не имеют непосредственных выходов на политиков + часть населения в принципе не может корректно выносить оценки в данной сфере в силу некомпетентности, а той части населения, которая могла бы отслеживать и оценивать происходящее на политической арене, просто не позволено этого полноценно делать, ведь современная политическая система не является «прозрачной». Таким образом, решающим фактором для политических оценок общей массы людей (в которой к тому же некомпетентных больше) является не реальная политика, а представленные политическими деятелями образы, транслирующиеся по каналам СМИ.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-11

Т.е. самый основной метод, который был использован в «Плутовстве» для продвижения президента – это работа с его образом, по которому избиратели в фильме в итоге и сделали положительный выбор. Как уже было сказано выше, настоящего доступа к политику и его работе нет. -> Взамен проигрышного образа политика здесь был сформирован выигрышный (вместо сексуального преступника – спаситель нации). -> Проигрышный образ был максимально «заглушен» и вытеснен выигрышным. -> Избиратели вынесли положительную оценку. Что же касается видимости войны – война в «Плутовстве» по смыслу является вторичным элементом. Её необходимость обусловлена продвижением президента и нужна для формирования его нового имиджа. Этот момент перекликается с заголовком фильма – «Хвост виляет собакой». В фильме гротескно изображено, как более глобальное служит частному: война – имиджу, а собака – хвосту.

Создание и использование образа врага

Фильм также демонстрирует метод формирования образа врага.

В «Плутовстве» образ врага необходим по понятной причине – «Не может быть войны без врага» – «Может быть, но это будет очень скучная война». Образ врага нужен, поскольку необходим образ войны, которой не бывает без врага. Образ войны же нужен, напомню, поскольку нужна среда для формирования нового выигрышного образа. Как уже было сказано, война в «Плутовстве» формирует имидж, а значит, то же самое и касательно образа врага как неотъемлемой части войны. -> Враг нужен здесь для имиджа.

Также существование некоего врага + существование яркого, сильного лидера, каким выступил президент, подразумевает необходимость населения сплотиться под общим знаменем лидера – против данного врага, и дать лидеру необходимую ему поддержку и энергию. Создание образа врага, таким образом, становится неким искусственным социальным магнитом для аккумулирования энергии в обществе, которой далее лидер может распорядиться на своё усмотрение и направлять людей на нужные ему действия.

В «Плутовстве» энергия масс аккумулируется через тему врага и в итоге направляется на почти единогласное предоставление «успешно» показавшему себя лидеру нового срока правления.

Можно также предположить, что на образ врага здесь скидывается скопившееся недовольство народа президентом, которое вполне может подразумеваться его первоначальным не очень высоким рейтингом, к чему вдобавок «подтянулся» скандал. Появившийся для американцев враг в виде неких албанских террористов, посмевших посягнуть на их святыни – образ жизни и «американскую мечту», становится отличным «приёмником» для любого существующего в массах недовольства.

Стоит ещё отметить такую специфику создания врага в данном фильме. Политтехнологи президента осмотрительно придумывают врага не в лице Албании как таковой, а в лице неких мифических албанских террористов – кучки диссидентов, о которых не знает собственное правительство. Получается так, что специалисты создают очень реалистичный образ врага, что важно для качественного влияния на общественное мнение, но при этом застрахованы от проблем с источником этого «реализма» в виде действительно существующей Албании. Ведь имея дело с придуманными «албанскими террористами», американский президент действует в интересах страны-источника несуществующего врага. Президент как бы «разгребает» внутренние проблемы Албании, по её собственной халатности расползшиеся за государственные границы в мир, и внешне выступает в роли очевидного миротворца. А к миротворчеству никаких претензий быть не должно.

Усиляющие персонифицированные образы

В фильме присутствует метод усиления характеристики ключевого образа дополнительным персонифицированным.

Самые основные образы в организованной политтехнологами кампании (помимо войны) – это 1. образ президента как защитника 2. образ албанских террористов как врага. И для того чтобы усилить положительность одного образа и отрицательность другого – показать, как хорош защитник и как плох враг, создаются соответствующие дополнительные образы-персоны:

1. Сержант Шуманн – великий герой, оставленный в тылу врага и возвращающийся домой благодаря усилиям президента. Шуманн, поставленный по смыслу в умах граждан рядом с президентом, дополнительно показывает им, как самоотвержен и благороден их глава государства.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-04

2. Девочка с котёнком – несчастная жертва, пострадавшая от рук албанских террористов. Девочка с котенком дополнительно демонстрирует американскому населению, как беспринципен и ужасен их враг.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-03

Сходный по тональности дополнительный персонифицированный образ усиливает эффект от основного образа и увеличивает позитивные/негативные отклики на него. Ужасающая жертва врага усиливает ненависть к нему, спасение величественным героем хорошего парня восхищает и вызывает уважение к герою.

Мнимый выигрыш

В фильме также прослеживается метод «мнимого выигрыша».

Человек хорошо мотивируется на действие, если ему дают понять, что он получит от этого действия выгоду или выигрыш. Если же человеку невозможно предложить реальную выгоду, а заставить его совершить определенное действие нужно – то можно стимулировать его на это действие с помощью «эффекта выигрыша».

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-13

Этот метод очевиден, к примеру, в позиционировании некоторых товаров как связанных с социальной успешностью. Например, созданное негласное правило: купи iPhone и почувствуй себя элитарием. Это стимулирования на действие (=покупку товара) через обещание мнимого выигрыша (=приобретение социального статуса). Приобретение статуса через покупку любого товара – мнимый выигрыш, ведь некое прикладное устройство или иной продукт никак не способен стать «социальным лифтом» для покупателя. Это просто сформированный продавцами товара эффект.

Тему мнимого выигрыша также очень хорошо раскрывает один анекдот, апеллирующий к так называемой «девичьей памяти». Он не очень смешной, но в данном случае крайне характерный: «Как расстроить девушку – отнимите у неё 10 тысяч рублей. Как обрадовать девушку – верните ей её 10 тысяч рублей» (=радость от мнимого выигрыша). -> «Как расстроить народ – отнимите у них спокойствие и мир. Как обрадовать народ – верните им их спокойствие и мир» – мнимый выигрыш в «Плутовстве» в двух словах.

Граждан в фильме убеждают в том, что их президент «крут», помог стране преодолеть серьёзную опасность и вернул мир – за кого же ещё голосовать на выборах, как не за этого выдающегося политика? Однако реально ведь мир и спокойствие у людей в действительности никто не отнимал, и настоящего спасения их президентом тоже не было. Т.е. народ в фильме, очевидно, стимулируется на голосование за президента мнимым выигрышем. Вдохновившись успешной «албанской кампанией» и поставив «галочку» на бюллетене за президента, граждане не получили от своего выбора той выгоды, которой их смотивировали.

Метод мнимого выигрыша также перекликается с темой эффективной лжи, о которой будет сказано чуть позже.

Влияние «сильной» темы необходимо сковывать ещё более «сильной» темой

(тема войны «перекрывает» тему секса)

В начале истории, узнав о том, что на президента повесят секс-скандал, политтехнологи понимают, что нужно срочно что-то предпринимать, ведь ситуация неминуемо вызовет бурю внимания у публики. Тема секса всегда апеллирует к неосознанному уровню человека, к его инстинкту продолжения рода, и воздействует на внимание как естественный магнит. Тем самым, очевидно, что подобная тема «достучится» до огромного количества людей по стране – и если оставить ситуацию без противодействия, переизбрание для президента будет невозможным. Большинство электората, эффективно оповещённое темой секса, будет в курсе, что голосовать за президента, извращенца и преступника, нельзя.

Т.к. инстинкт продолжения рода уступает по силе разве что инстинкту самосохранения, ещё более базовому – запущенную сексуальным скандалом волну интереса населения в сюжете приходится перекрывать темой войны как более сильной по воздействию на инстинкты людей.

Война – это огромный, серьёзный удар по безопасности, способный вызвать животный страх у людей. А вопросы безопасности (инстинкт самосохранения) всегда приоритетнее, чем вопросы секса (инстинкт размножения). В итоге тема скандала вокруг президента, связанная с сексом и порочащая его, закономерно смещается специалистами более интенсивной по воздействию темой войны, только предусмотрительно поданной для политика в выигрышном свете.

Ложь способна эффективно управлять

В начале фильма один из главных героев фильма, Конрад Брин, озвучивает ещё один важный принцип управления общественным мнением: «Нет никакой разницы, правда или нет (*имеется в виду домогательство президента к активистке). Слух прошёл, пресса в курсе. Она будет играть на этом». Здесь, в целом, нет никаких особенных открытий, и многие прекрасно знают – хоть и известно, что сила в правде, ложная информация, при определённой подаче, также имеет реальную силу и способна управлять общественным мнением. И бОльшая часть фильма этому и посвящена.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-08

Сюжет изображает, как при соответствующей цели, имеющихся возможностях и должной реализации ложная информация способна направлять людей в нужное отправителю информации русло. С помощью лжи, которая конвертируется в различные «факты» или образы (героев, врагов, жертв и т.д.), главные герои фильма успешно достигают всех нужных им задач: отвлекают внимание граждан от скандала – ложью, улучшают образ президента – ложью, добиваются для него высокого рейтинга и победы на выборах – тоже ложью. (Просто ложь на лжи сидит и ложью погоняет).

Посмотрим на организацию лжи в сюжете и выявим, почему поток ложной информации политтехнологов был принят населением на ура. Как можно увидеть.

Во-первых, вся информация, поданная главными героями людям, как это подразумевается, была непроверяема на правдивость/ложность на рядовом уровне. Всё действо, происходившее за кулисами новостных потоков, было сугубо конфиденциальным. (Тут также важен момент, интересовала ли правдивость/ложность информации получателей в принципе, но этот момент в фильме не раскрывается. Если население не интересовала правдивость полученной информации, то это также повысило эффективность «албанской кампании» президента).

Во-вторых, ложь была вполне правдоподобна и органично вписалась в реальность.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-05

И, в-третьих, люди оказались готовы принять ложь из личной выгоды (=эффект выигрыша, о котором уже говорилось). Поначалу тема войны была пугающей, и принять за чистую монету её стоило из заботы о своей безопасности (=выгода), а на финишной прямой этот спектакль в итоге сделал жизни граждан лучше (президент на фоне фальшивой войны выглядел мировым отцом и спасителем, и в американцах проснулся патриотический дух). Т.е. снова – ложь была выгодной.

Иначе говоря, ложь политтехнологов в «Плутовстве» была эффективной, поскольку была:

Слабое информационное позиционирование = возможность для манипуляций

Этот пункт особенно актуален на сегодняшний день.

Когда президенту для нового образа понадобился враг, выбор его специалистов пал на Албанию как источник врага по той причине, что для населения США эта страна как «чистый лист». Диалог в фильме: «Почему Албания?» – «Что ты знаешь о них?» – «Ничего» – «Вот и я говорю: народ хитрый, высокомерный…». Иначе говоря, большинство американцев об албанцах ничего не знает, а значит, те потенциально какие угодно, в том числе поголовно кровожадные террористы, против которых, «естественно», надо срочно двигать войска. С одной стороны, этот момент говорит об уровне информированности американцев в фильме, к чему мы ещё вернёмся, но с другой стороны – это подразумевает и слабый информационный статус самой Албании на уровне межгосударственных взаимодействий.

На сегодняшний день, когда человечество, не пережив духовной эры, вступило в эру информационную, слабое информационное позиционирование на мировой арене одних структур (как Албания в «Плутовстве») даёт простор информационно сильным структурам (как США) заполнять «пробелы» информационных слабаков нужной (дез-)информацией на своё усмотрение. Яркий пример подобного перехвата слабого позиционирования – это мировое тиражирование экранного образа «плохих русских» Голливудом. Россия не формирует и не распространяет на мировом уровне сильный образ себя, и США целенаправленно заполняют этот пробел на своё усмотрение – формируют негативный образ России через свой кинематограф (=заполнение «информационного пробела» «слабаков» «силачами»). В результате в глазах многочисленных потребителей голливудского продукта по всему миру русские приобретают один и тот же образ злодеев, которых нужно искоренить.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-12

Так что этот мотив фильма с албанцами, о которых никто ничего не знает, а значит, они хитрые, высокомерные и вообще террористы – очень показателен. На сегодня, если глобальная структура не формирует крепкое информационное позиционирование себя на мировом уровне, то информационно сильная структура может это сделать сама, и вероятнее всего, это будет сделано не во благо информационному «слабаку». «Кто владеет информацией – тот владеет миром, а кто управляет информацией – управляет миром». -> Слабое управление информацией о себе (позиционирование) во времена информационной эпохи, к сожалению, недопустимо.

Необразованность получателя информации = возможность для манипуляций

Также значимую роль играет и необразованность или неинформированность самой публики, на которую направлено информационное воздействие (в фильме это американские граждане). Незнание и неинформированность американцев об Албании добавляются к непозиционированию этой страны себя «сильным» образом на мировом уровне в сюжете и вместе дают больше возможностей для дезинформации. Албания – «терра инкогнита» для получателей информации в «Плутовстве», а значит, можно «плести» о ней любые фантазии: злодейский менталитет, народный праздник с подношением первого снопа, всё что угодно.

По этому моменту, в целом, всё просто и понятно. Образованным, информированным человеком трудно манипулировать. -> Чем больше образованных людей в обществе, тем больше корректных оценок, тем «чище» общественное мнение (=сумма отдельных мнений) и тем сложнее манипулировать им во зло обществу.

Обращение к клиповому (калейдоскопическому) мышлению

Помимо слабой информационной позиции Албании и неинформированности американского населения по отношению к этой стране, в сюжете играет большую роль ещё и подразумеваемая нацеленность политтехнологов на клиповое или калейдоскопическое мышление у граждан.

Клиповое (калейдоскопическое) мышление – это получение информации и работа с ней урывками/вспышками/короткими образами в духе музыкального клипа или смены картинок в калейдоскопе. При таком мышлении человек не фокусируется должным образом на полученной информации, практически не осмысливает воспринятые идеи и не стремится выстраивать связи между ними.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-02

«Носители такого типа восприятия окружающего мира потребляют не рациональные логические построения, а отдельные запоминающиеся фрагменты […]. Такой механизм мышления […] не даёт возможности критически отнестись к получаемым месседжам. […] уровень рефлексии у обладателей клипового сознания ниже: такие люди не задумываются, они успевают только получать огромное количество информации. Поэтому манипулятивные технологии, применяемые в отношении носителей клипового мышления, оказываются гораздо более действенными. Усваивая готовые образы и суждения, люди принимают полученные установки на веру и не размышляют об их правильности и справедливости». С.В. Докука, «Клиповое мышление как феномен информационного общества».

В «Плутовстве» албанская информационная кампания ведётся как раз с прицелом на вышеописанное мышление. Политтехнологи в ускоренном темпе «бомбардируют» граждан через СМИ обрывками «фактов», символами (сержант Шуманн (“Schumann”) = старый хороший ботинок (“shoe”), который зря выкинули), лозунгами и т.п., не предоставляя рациональной, целостной картины происходящего. Стимулируя население воспринимать информацию калейдоскопически, политтехнологи значительно способствуют своему успеху. Носители клипового мышления, толком не обрабатывающие полученную информацию – одни из самых лёгких объектов для манипуляций, что и демонстрирует «Плутовство».

Также нацеленность на клиповое мышление помогает команде быстро справиться с вытеснением информации о сексуальном домогательстве из поля зрения СМИ и населения. После начала калейдоскопического потока информации о «войне с албанскими террористами» (бомбардировщик Б-3, бомба в чемодане, обстрел албанской деревни, девушка с котёнком, потерявшийся «старый башмак» и т.д.) очень быстро история с активисткой оказывается вытесненной из СМИ, что подразумевает – народ об этом тоже преспокойно забывает. Тут стоит упомянуть, что за клиповым мышлением логично следует плохая память. Первое без второго невозможно. Для носителей клипового мышления очень трудно хранить в памяти весь этот калейдоскоп из разрозненных, неосмысленных информационных «осколков», которые легко и бессистемно вытесняются новыми.

Подача информации в рамках зрелища (шоу)

Также одной из важных технологий в фильме становится производство зрелища (шоу) – что наиболее всего относится к истории Шуманна.

Главные герои придумывают данный образ в продолжение своей «албанской кампании» после того, как сенатор Нил с подачи ЦРУ пытался «свернуть» тему войны в СМИ. Создаётся простенькая концепция, поддерживающая тему войны – американский солдат оставлен на территории врага. И далее информация о нём вбрасывается в СМИ очень зрелищно, в духе шоу-бизнеса. Несчастный солдат, передающий матери сообщение азбукой Морзе на своём свитере, он трагически брошен на произвол судьбы, как старый, добротный ботинок, который мог бы ещё послужить. Имя солдату при этом намеренно подобрано созвучное с «ботинком»/”shoe” – Шуманн/Schumann. Т.е. создаётся своего рода брэнд этого солдата, который далее раскручивается в массах. Придумываются лозунги («мужайся, мама», «верните его домой»), выпускаются футболки с этими лозунгами, поются соответствующие песни о старом ботинке и мужающейся маме, устраиваются акции в поддержку возврата героя домой (подвешивание старых ботинок на проводах, деревьях и т.п. / совместное скидывание старых ботинок в кучу) и, конечно, всячески нагнетается напряженная атмосфера в СМИ – президент со всем усердием пытается договориться с Албанией и вернуть народу его бравого бойца. Таким образом, история Шуманна подаётся как некое реалити-шоу, вызывающее огромный интерес у населения, и граждане, сами того не подозревая, становятся зрителями этого шоу.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-10

Тут важно сказать, что хорошее зрелище – это тот продукт, который вряд ли когда-нибудь потеряет актуальность. Зрелища издавна любимы людьми, просты и притягательны для восприятия, вызывают эмоциональный отклик, хорошо заметны в современных условиях перенасыщенности информацией. Передавать аудитории информацию через качественное шоу – это беспроигрышный путь. Приложив к зрелищу нужный смысл, найти соответствующий отклик у благодарных потребителей зрелища – очень легко. Ведь если зрелище нравится, то и его основной смысл тоже волей-неволей вызывает расположение.

В «Плутовстве» через зрелище с Шуманном населению, по сути, передаётся смысл голосовать за президента. Шуманн всем интересен, его судьба для всех важна – а зависит она от действий президента. Слова Мотса о возврате бойца на Родину: «Это контракт с избирателями, хотя они этого не знают. Голосуйте за меня во вторник, в среду я предъявлю вам Шуманна. Вот за это зрители платят деньги!». «Голосуй за президента» – основная идея организованного шоу с потерянным солдатом.

Важно также, что зрелища имеют свойство сплочать людей в толпу – реальную или виртуальную. Под влиянием зрелища внимание зрителей оказывается захваченным схожим образом, что формирует из них единую аудиторию, следом за чем возникает и общее, усредненное мнение. Таким образом, создатель яркого, убедительного шоу для толпы получает большую власть над её мнением, загружая нужные смыслы в общее сознание этой толпы.

Вовлечение в действие

Ещё один важный метод для управления общественным мнением – это интерактивность или вовлечение аудитории в действие.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-09

В фильме этот метод проявлен в «ботиночных» акциях в честь Шуманна. Политтехнологи придумывают для граждан очень простое, незатратное, символическое действие – публично бросить или подвесить старые ботинки в поддержку возвращения национального героя домой. Тем самым, граждане, совершая установленное для них символическое действие, становятся более лояльны к смыслу за этим действием (=верните героя. А «верните героя» означает «проголосуйте за президента, который работает над этим делом»).

Апеллирование к эмоциям

Этот метод имеет отношение к уже упомянутым методам создания образов и зрелищ, которые должны обязательно вызывать соответствующий эмоциональный отклик у людей для эффективного управления ими – президент-спаситель должен восхищать, враг – пугать, песня – вызывать патриотизм, зрелище с возвратом героя войны – заставлять трепетать от волнения и т.д. Находясь под влиянием эмоций, люди зачастую теряют контроль над собой, а значит, становятся более податливы к стороннему управлению.

В «Плутовстве» метод апеллирования к эмоциям особенно выражен в создании нескольких песен по мотивам войны с террористами (The American Dream, Good Old Shoe, Courage Mom, The Men of the 303) – музыка легко стимулирует необходимые эмоции / в сцене репетиции слезливой речи президента к избирателям / и разговоре Конрада с представителем ЦРУ, на котором стоит остановиться отдельно.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-14

В сцене с ЦРУ интересным образом можно проследить настоящее эмоциональное запугивание. Конрад с самого начала диалога с человеком от ЦРУ начинает активный эмоциональный прессинг на него, параллельно заводя общение в логические дебри, к чему мы ещё вернёмся отдельно. Под конец разговора, когда логики уже почти нет, а эмоциональность на пределе, политтехнолог начинает целенаправленно вызывать у представителя ЦРУ эмоцию страха. Расписав ужасы войн будущего и намекнув на никчёмность ЦРУ, Конрад в конце диалога вбивает окончательный эмоциональный «клин» в собеседника: «Если вы не готовы к ней (войне будущего), рано или поздно топор отпустится на вашу голову, и вы проиграете».

Если давить на эмоции в процессе передачи нужного сообщения, это, в конце концов, подвигнет получателя на соответствующие действия. Здесь Конрад напирал на эмоции, пытаясь передать сообщение, что война и в самом деле идёт, а он здесь не при чем, ну а ЦРУ – вообще никчемная служба, и представитель ЦРУ, вынесенный на тревожную эмоциональную волну, в итоге отпустил политтехнологов на волю.

Логические подмены

Несколько раз в фильме появляется тема логических подмен – хоть и не в отношении общественного мнения, но тем не менее. Возвращаемся к той же сцене общения политтехнологов с ЦРУ и разберём несколько использованных там логических подмен.

  • ЦРУ ответственно и чётко заявляет Конраду, что никакой войны нет, у них есть соответствующие устройства слежения, и, если бы война была, они были бы в курсе. Конрад на это отвечает, что война явно есть, он видел об этом информацию по ТВ, а устройства ЦРУ, видимо, неисправны. Предположение о неисправности устройств становится в его аргументации фактом, и далее герой продолжает диалог так: если у ЦРУ неисправные устройства (=псевдофакт), то зачем налогоплательщики вообще тратят триллионы долларов на оборону страны? -> Таким образом, из псевдофакта (неисправность устройств) получается запутывающий ЦРУшника обвинительный аргумент, что якобы налогоплательщики из-за ЦРУ только зря тратят свои деньги.
  • Ещё один аргумент Конрада. «Если нет никакой угрозы (=взят уже реальный факт), зачем средства слежения за триллионы долларов нужны нам?» Снова получается псевдологический оборот, ведь если пока угрозы нет, то это не значит, что она не появится в будущем. А значит средства слежения за триллионы долларов определенно нужны.
  • «Если нет никакой угрозы, на что ЦРУ годится?» Снова псевдологика. То, что сейчас нет угрозы безопасности, не значит, что ЦРУ некомпетентны.
  • «Если спутники ничего не видят, если никакой войны нет, то вы прямо сейчас можете выходить на пенсию и ехать на дачу». Всё то же. Если спутники ничего не видят, и войны нет, то это не значит, что её не будет в будущем. Причём здесь тогда пенсия и дача?

Как мы видим, в первом случае герой взял предположение за факт (неисправность устройств ЦРУ) и развил из него факт, ему необходимый (налогоплательщики обмануты из-за ЦРУ), а в трёх других случаях, взяв реальный факт (устройства не видят угрозы безопасности), делал нелогичные выводы (устройства не видят угрозы -> значит, устройства не нужны / ЦРУ ни на что не годны / представителю ЦРУ можно уходить на пенсию). И речь Конрад при этом выстроил, как уже говорилось, очень эмоциональную, в запугивающем ключе. Всё вместе – эмоциональный прессинг и псевдологика – в итоге успешно помогли герою ускользнуть от ЦРУ в той сцене.

И ещё один короткий, но показательный момент псевдологики из фильма. Разговор Стэнли и Конрада:

Стэнли: «Президент установил мир».

Конрад: «Да, но войны-то не было».

Стэнли: «Это ещё большее достижение».

Абсурдный смысл – установить мир, если войны не было, – это большее достижение, чем установить мир, если война была – здесь просто в качестве «красного словца», которым нелогично возвышается и оправдывается «албанская кампания» политтехнологов.

Программирование реакций через подачу ролевых моделей

Несколько раз появляется метод программирования реакции через подачу ролевых моделей.

  • На пресс-конференции президента в начале фильма подставные журналисты дают ролевую модель для журналистов настоящих. Скандал с активисткой был всё ещё на слуху, и чтобы начать смещение внимания в нужную сторону, политтехнологи «снаряжают» подставных журналистов спрашивать на конференции только про ситуацию с Албанией, словно никакого скандала и в помине нет. Ведущий пресс-конференции, естественно, отвечает поначалу только на вопросы подставных журналистов. В итоге это вызывает цепную реакцию: и уже настоящий журналист вслед за «коллегами» спрашивает не про скандал, а про Албанию.
  • В клипе к песне «Мужайся, мама» подставная зрительница подпевает и плачет на камеру, и это даёт образец эмоциональной реакции для зрителя,
  • В аэропорту подставная албанская семья, мать и дочь, от всей души благодарят президента неким традиционным подношением (выдуманным полит-специалистами, конечно), а президент, в свою очередь, демонстрирует, как он этим растроган, и проявляет знак внимания в ответ (накидывает на плечи женщины пальто, поскольку идет дождь).

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-07

Противоречивая информация

В начале истории, когда по одним каналам СМИ герои уже запускают тему войны в общество, Конрад даёт наставление команде по официальным каналам всё отрицать, используя формулировку, что «нет никаких сведений о подготовке Албании к войне». Противоречивая информация очень хороша для подогревания интереса у публики. Через трансляцию противоречий у получателя вызывается удивление, интерес и некоторое напряжение.

Авторитетный аноним

В одном из новостных выпусков в фильме используется метод авторитетного анонима: «Источник не пожелал раскрывать себя. Можно лишь говорить, что информация поступила с самого высокого уровня». Ссылки на несуществующий авторитет придают информации солидность и вес.

Подделка под старину

Метод, который был использован в создании песни “Good Old Shoe”.

Эта песня была написана в рамках «албанской кампании» для стимулирования внимания и симпатий к сержанту Шуманну. Для усиления воздействия песни политтехнологи вбросили информацию, что нашли её в официальных архивах народной музыки 30-х годов. -> Подача предмета как в хорошем смысле старинного и классического вызывает автоматическое уважительное отношение к нему. Социальная (псевдо-)аксиома: «Это старая, добрая классика».

Позиционирование песни “Good Old Shoe” как классической даже вызвало у некоторых людей «подмену памяти», и они решили, что уже слышали её когда-то.

Написание истории

И последний метод в данной статье – увековечивание в истории или написание истории.

Ближе к завершению кампании, команда президента планирует установку памятника солдатам, павшим в войне с албанскими террористами. Историческая фиксация информации о неких событиях – такая, как установка памятника или написание учебника – увеличивает убедительность этой информации и устанавливает нужный взгляд на данные события.

Другие темы фильма

Триумф творчества

Фильм демонстрирует позитивные примеры индивидуального и коллективного творчества и сильно вдохновляет на тему креативности.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-06

Очень большое впечатление оставляют сцены мозговых штурмов команды, где каждый старается внести свой творческий вклад в общее дело. Также интересно, как главный энтузиаст команды, продюсер Стэнли Мотс, развивает единичные идеи в целые концепции. Сначала генерирует одну идею (так, президент отправляет бомбардировщик в Албанию), потом самовопрошает “а почему?”, и первая идея тянет за собой следующую (потому что у них бомба). Потом оценивает получившийся концепт, корректирует его, и так постепенно возникает целый идейный блок, определенная история. Это очень вдохновляющий, а главное рабочий пример сочинительства.

Конечно, сама направленность творчества в фильме (лживая «обработка» населения) неправильна, но, тем не менее, здесь в итоге транслируется очень важная идея касательно творчества. Из любой проблемной ситуации есть выход, если подойти к решению творчески. В конце, когда организованная героями кампания принесла президенту победу, Стэнли говорит Конраду, который, столкнувшись с противодействием ЦРУ, был готов остановить проект: «Видишь, никогда не сдавайся». Творчество побеждает.

Негативность тщеславия

Второй сюжетной линией в фильме даётся небезынтересная история одного тщеславия, заставляющая задуматься о том, что погоня за пустой славой вряд ли способна принести что-то хорошее. Не будем раскрывать подробности для тех, кто не смотрел фильм.

Отсылка к искусственному развязыванию войн

Также история «Плутовства» вызывает стойкие ассоциации с очень актуальной на сегодня темой искусственного развязывания войн. В фильме звучат довольно циничные слова, что война – это просто шоу-бизнес, и, если откинуть слово «шоу», то отсылка получается крайне реалистичная, к сожалению.

film-plutovstvo-hvost-vilyaet-sobakoy-dopusk-na-politicheskuyu-kuhnyu-01

Наркотики Героиня Энн Хеч пьёт алкоголь в сцене в самолёте, курит в одной сцене; в нескольких сценах главные герои предположительно пьют алкогольные напитки.

Секс Заретушированный кадр отсутствия нижнего белья у женщины; упоминание, что один из героев сексуальный насильник; тема сексуального домогательства.

Насилие Закадровое убийство нескольких героев.

Несмотря на то, что фильм не выносит никакого наказания или порицания аморальной деятельности главных героев (целенаправленному обману населения), мы выставляем картине положительную оценку. Очевидно, что продемонстрированное в «Плутовстве» лживое управление массами, которое сегодня, к сожалению, обширно используется в реальном мире, вряд ли всерьёз может вызвать одобрение у зрителя. Наиболее же важно, что фильм раскрывает возможные подробности любой политической кухни и, тем самым, даёт зрителю «противоядие» от подобных манипуляций в жизни. Кто предупрежден, тот вооружен.

Плутовство (1997)

Плутовство информация о фильме

В голосовании могут принимать участие только зарегистрированные посетители сайта.

Если вы уже зарегистрированы — Войдите.

Вы хотите зарегистрироваться?

актеры и роли

Дастин Хоффман

Роберт Де Ниро

Энн Хэч

Дэнис Лири

Уилли Нельсон

Андреа Мартин

Кирстен Данст

Уильям Эйч Мэйси

Джон Майкл Хиггинс

Сьюзи Плэксон

Вуди Харрельсон

Майкл Белсон

Сьюзен Крайер

Джейсон Коттл

Дэвид Кехнер

Харленд Уильямс

Шон Мастерсон

Бернард Хок

Дженна Бирн

Морис Вудс

Фил Моррис

Эд Морган

Джей Патрик МакКормак

Дженнифер Мэнли

Эдри Уорнер

Ричард Лоусон

Дрена Де Ниро

Альберто Васкес

Стефани Кемп

Джек Эсформс

Джон Чо

Брэнт Коттон

Дерек Морган

Джеймс Белуши

Джордж Гейнс

Рик Скарри

Ферли Лампкин

Никки Кроуфорд

Джон Франклин

Лу Элрод

Майкл Виллани

Ширли Престиа

Терри Анзур

Жизелль Фернандес

Кристина Дивайн

Ричард Сэкстон

Джеффри Блэйк

Джерри Ливайн

Джек Ширер

Эмметт Миллер

Джина Менца

Мэгги Меллин

Ральф Табакин

Маргарит Моро

Майкл Рейд Дэвис

Джей Лено

Том Белер

Кармен Картер

Кеннет Керн

Джеймс Гилстрап

Рон МакКой

Энтони Холидэй

Брэд Калаш

Джулия Уотерс

Орен Уотерс

Максин Уотерс Уиллард

Кевин Фурлонг

Уоррен Уилсон

Мелисса Гарднер

Том Мюррэй

Николь Авант

Крэйг Т. Нельсон

Филлип В. Карузо

Роберт Ричардсон

Глендон Рич

Регистрация >>

В голосовании могут принимать участие только зарегистрированные посетители сайта.

Если вы уже зарегистрированы — Войдите.

Вы хотите зарегистрироваться?

Ошибка

дополнительная информация >>

Если Вы располагаете дополнительной информацией, то, пожалуйста, напишите письмо по этому адресу или оставьте сообщение для администрации сайта в гостевой книге.
Будем очень признательны за помощь.

обсуждение >>

Конечно 2021-1997= Прошла куча времени.моя ментальность, восприятие сильно изменилось.. И не воспринимается как комедия читать далее>>

[quote]№13 миг313 . Чего удивляться. Природа человека такова. А вы помните «собаку павлова», которая поучала нас с трибуны, что «порок не в системе, порок в людях». Это тот, который. читать далее>>

Ну какой все-таки актуальный фильм! Если вам интересна политика, то эта лента однозначно вам должна зайти. читать далее>>

. Чего удивляться. Природа человека такова. Верить в прекрасное будущее намного проще, удобнее, чем думать, работать сегодня. К тому же чтобы не быть «. читателем, газетных тонн глотателем, доильцем. читать далее>>

Фильм Плутовство

До выборов президента США на второй срок остается меньше двух недель. На полную мощь раскручена рекламная кампания под лозунгом «Коней на переправе не меняют». Все соперники президента далеко позади. И вдруг как гром среди ясного неба — скандал. Президент на несколько минут уединился с девочкой, осматривающей Белый дом, в своем кабинете. Президентская команда срочно вызывает в Вашингтон специалиста экстракласса по PR. Тот берет себе в помощь голливудского продюсера. Чтобы отвлечь нацию от президентского «преступления», они начинают разыгрывать масштабный сценарий, в котором есть и война с Албанией, и новые модели самолетов, и даже солдаты, забытые на поле боя. В реализации сценария принимают участие все средства массмедиа. Вымышленные персонажи становятся народными героями, но в любую минуту действие может выйти из-под контроля своих творцов.

Актеры

Фильмы режиссера Барри Левинсона

Американский режиссер, продюсер и сценарист. Родился в 1942 году в Балтиморе в семье еврейских иммигрантов из России. Начинал как сценарист телевизионных комедий, а затем запустил на ТВ со своим постоянным сценаристом Полом Аттанасио важный сериал про родной Балтимор — «Убойный отдел» по книге криминального репортера Дэвида Саймона («Прослушка»). Левинсон предпочитает снимать кино со сложными персонажами: он привлекает в свои картины сильных актеров — и дает им свободу реализации, что приносит впечатляющие плоды, как, например, в «Доброе утро, Вьетнам» с Робином Уилльямсом или в «Человеке дождя» с Дастином Хоффманом (последний фильм в итоге подарил Левинсону «Оскар» за режиссуру). Помимо этого, у Левинсона снимались Харви Кейтель («Багси»), Майкл Дуглас («Разоблачение»), Кевин Бейкон («Спящие»), Роберт Де Ниро («Плутовство»), Шэрон Стоун («Сфера»), Кейт Бланшетт («Бандиты»), Брюс Уиллис («Однажды в Голливуде»), Аль Пачино («Унижение»), Билл Мюррей («Рок на Востоке») и другие именитые актеры.

Лучшие отзывы о фильме «Плутовство»

вы смотрите новости и верите им как мой дед пенсионер?
а потом ровно как он идёте и обсуждаете увиденное со своими друзьями?
вы верите предвыборным агитационным речам и обещаниям данным не вам в лицо с трибуны, а с экрана телевизора? (хотя это одно и то же)
тогда вам не надо смотреть это кино.
оно собьет вас с толку.
вы не поверите.
**
хорошо вам живется
😉

Мысль человеческая порождается неудобством. Люди счастливые ни о чём вообще не думают, сидят себе, курят бамбук. Почему жители счастливых обществ для жителей обществ несчастных и голодных, ну совсем не интересны. Они бессмысленные.

Люди же нищие и голодные, склонны задумываться, размышлять и осмыслять. Если их жизнь ничтожна и не даёт особенно много материала для осмысления, то они то и дело размышляют об истории своих стран и народов, не будем пальцем показывать, кого я имею в виду.

Президент США переизбирается на второй срок. Очень к стати он уединился на пару минут с какой-то стажёркой, и сами понимаете. что про эти пару минут говорят. Отдельно подчёркивается — не имеет никакого значения, что там случилось, а важно — что скажут.

Посему администрация вынуждена вызвать кавалерию и тяжёлую артиллерию, то бишь, прибегнуть к услугам Конрада Бринна. Этот человек (роль исполняет Роберт де Ниро) выглядит как-то почти бестелесно, примерно как джинн из бутылки. Джинн сохраняет внешнее спокойствие, но принимается действовать с места в карьер. Он назначает пресс-конференции ещё не зная, что на них будет сообщено, но будучи уверен, что что-нибудь придумать необходимо. В качестве стержня сюжета избирательной компании придумывает войну с Албанией:
— Почему с Албанией?
— А ты знаешь кого-нибудь из Албании?
— Нет.
— Вот я и говорю — скрытные они какие-то.

На роль главного режиссёра инсценировки Бринн приглашает именитого голливудского продюсера Стэнли Мотсса, роль которого исполняет Дастин Хоффман. Тот ставит спектакль, аудиторией которого становится весь мир.

Фильм Барри Левинсона — размышление о механизмах мировой политики и истории, на примере политики и истории США. Тут нет никакого позёрства, это я сказал «мировой», в фильме всё очень приземлённо, на местном материале. Американцы — не до конца счастливая нация, раз они продолжают размышлять о себе, о том, что управляет их повседневной жизнью. Скрупулёзно и беспощадно разбирают собственную жизнь на части. Картина, рисующаяся в «Плутовстве» печальна. Личности, управляющие жизнью общества, начиная со Стэнли Моттса — потрясающе заурядны. Моттс предстаёт собирательным образом голливудского продюсера, конечно же он откуда-то понаехал, непрерывно вспоминает о прошлых временах, сыплет примерами из своей богатой карьеры и поговорками, ни одну из коих не может вспомнить до конца. Все появляющиеся идеи эталонно банальны, но «пипл хавает». В целом, фильм Левинсона оставляет впечатление хирургической беспощадности, как «Смертельное оружие».

Особого упоминания заслуживает Уилли Нельсон. Классик американской кантри-музыки, в фильме быстро «соображает» нужные песни по заказу «штаба». Это выглядит вполне правдоподобно, однако это не правда. Нельсон принадлежит к классу музыкантов, которых американский президент не может легко нанять для сокрытия своих романтических приключений. Современному россиянину трудно представить себе саму возможность существования таких деятелей искусства.

Незаурядный сценарий, блестящая режиссура, прекрасные актёрские работы и замечательная музыка Марка Нопфлера и Уилли Нельсона создали выдающееся произведение кинематографа конца XX века. Аминь.

«Почему собака виляет хвостом? Потому что собака умнее. Если бы умнее был хвост, он бы вилял собакой.» Это эпиграф к черной сатирической комедии с аномально звёздным актёрским составом (Де Ниро и Хоффман) по сценарию Дэвида Мамета.

Угодив в сексуальный скандал за две недели до выборов, президент нанимает кудесников пиара развязать воображаемую войну с воображаемой Албанией, чтобы замять дело («Да кто вообще знает, где она, эта Албания?» – резонно спрашивает Де Ниро).

Фильм довольно доходчиво объясняет технологию производства политических «мемов» и оснащён мрачной концовкой; впрочем, в романе, по которому фильм поставлен, всё ещё хуже – там настоящий Буш ради хорошей картинки устраивает настоящую войну в Ираке.

Пикантность ситуации придало то, что аккурат после выхода фильма на экраны прогремел скандал с Моникой Левински. а через полгода по Афганистану и Судану нанесли удары крылатыми ракетами (вроде бы в ответ на теракты в посольствах, вроде бы по фабрикам и лагерям Аль Кайеды).

Глупейшая комедия. По сути даже нечего конкретно критиковать — фильм плох от начала и до конца. На всем его протяжении несколько раз засыпал и просыпался, но полагаю, что ничего не пропустил. Наверно надо быть «американцем», чтобы ощутить весь показанный фарс и к концу просмотра остаться в благостном расположении духа с идиотской ухмылкой на лице.

В данном фильме отлично показаны приемы spin-doctring’a. Де ниро играет здесь классного специалиста политического PR.
После заявления несовершенной девушки о сексуальных домогательствах со стороны президента, Де Ниро начинает активно уводить внимание общественности от этого скандала. На носу выборы, скандал подобного рода неизбежно повлечет за собой рейтинг президента и, как следствие, его проигрыш на выборах.
Де ниро придумывает несуществующую войну в Албании, информация об этом якобы просачивается в прессу из «неофициальных источников» Белого Дома.
Снимают ролик, где якобы албанская девушка якобы убееает из горящей албанской деревни якобы спасая котенка.
История, конечно, получает широкий общественный резонанс, ролик случайно появляется в интернете и его тут же крутят по всем каналам. Для накала страстей в СМИ подбрасывается информация о том, что в Канаде группа албанцев затаилась с чемоданной версией ядерной бомбы и ищет пути пробраться в Америку.
Все бы хорошо, общественность съедает информацию, СМИ продолжают накалять страсти уже без верной руки Де Ниро, сами добывая новые факты о войне в Албании.
Но вот незадача, за 10 дней до выборов возвращается из Китая сам президент и зачем то «заканчивает» войну.
Все хорошо, но впереди еще 10 дней, а скандал с домогательством никуда не исчез, его просто отодвинули на задний план, но он может вспыхнуть.
Де Ниро играет на опережение и в СМИ попадает следующая утка. Якобы сержант американской армии остался в плену у радикалов-албанцев. Фамилию серванту дают Башман и Dire Straits сочиняют блюзовую, якобы старинную, песню про старый башмак. Песня записывают на граммпластинку и подбрасывают в архив в сборник песен 37 года.
Расчет верен. На волне сочуствия к сержанту Башману радиостанции самостоятельно откапывают эту пластинку и песня начинает гулять по радиостанциям, поддерживая в обществе необходимые настроения.
А потом находят и непосредственно человека с нужной фамилией. Он оказывается заключенным )
Подбрасывают в СМИ его фотографию в майке, на которой вырезано азбукой морзе «Мама, держись». И опять все съедают. Сми продолжают тему раскручивать, радуя зрителей все новыми и новыми фактами.
Как только ажиотаж начинает спадать — объявляется, что сержант Башман освобожден и скоро прилетит домой. Это информация не может долго отвлекать внимание общественности и решено на следующий день привезти «освобожденного» Башмана.
Но при перелете Башман в наручниках устраивает в самолете дебош, самолет терпит крушение но главные лица остаются, по законам жанра, в живых.
Башмана все ждут. Основной конкурент президента начинает с экранов телевизора говорит о «невыполненных обещаниях». Он не понимает, что этим помогает Де Ниро держать общественном в заданном русле, не склоняясь в сторону того скандального заявления о сексуальном домогательстве.
Де Ниро, Башман, продюсер и помошник президента пробираются с места крушения к цивилизации. По дороге Башман пристает к девушке на заправке и папаша этой девушки убивает Башмана.
Де Ниро этот факт не смущает и он тут же организует похороны героя албанской войны. Организует широко и с помпой.
Завтра выборы. Рейтинг президента — 89.
Уже ничто не может помешать ему выиграть еще 4 года президенства..

Плутовство (1997)

Плутовство информация о фильме

В голосовании могут принимать участие только зарегистрированные посетители сайта.

Если вы уже зарегистрированы — Войдите.

Вы хотите зарегистрироваться?

информация о фильме

Барри Левинсон

Хилари Хенкин , Дэвид Мамет

Роберт Ричардсон

Майкл Де Лука , Барри Левинсон , Эрик МакЛеод , Клэр Рудник Полштайн , Джейн Розентал , Эзра Свердлоу , Роберт Де Ниро

Дастин Хоффман , Роберт Де Ниро , Энн Хэч , Дэнис Лири , Уилли Нельсон , Андреа Мартин , Кирстен Данст , Уильям Эйч Мэйси , Джон Майкл Хиггинс , Сьюзи Плэксон , Вуди Харрельсон , Майкл Белсон , Сьюзен Крайер , Джейсон Коттл , Дэвид Кехнер , Харленд Уильямс , Шон Мастерсон

Президент США подмочил репутацию сексуальным скандалом, и необходимо срочно отвлечь внимание общественности от разговоров на эту тему. Спецслужба президента в срочном порядке обращается к специалисту по секретным делам Конраду Брину и голливудскому продюсеру Стенли Мотсу, которые мастерски придумывают маленькую победоносную войну в Албании и воплощают ее на экране телевизоров так, что сами начинают в нее верить. Замечательная своевременная комедия в нынешний век глобального пиара и вранья, которого даже никто не стесняется, немного подрастеряла свою остроту, но заслуживает просмотра.

последнее обновление информации: 11.10.21

Номинация на «Оскар» (1997):
Лучший актер (Дастин Хоффман)
Лучшая адаптация (Хилари Хенкин, Дэвид Мэмет)

критика

Этот фильм вышел на экраны Америки в прошлом году, задолго до американских бомбардировок Сербии и военных действий в Косово. И можно только поразиться чутью создателей «Плутовства», в жанре политической сатиры по сути дела предсказавших будущие события. Ведь и в прессе в качестве одной из версий фигурировала следующая: дескать, президент Клинтон затеял войну для того, чтобы отвлечь общество от скандала с Моникой Левински.
Но вернемся к сюжету «Плутовства». Накануне выборов некий американский президент замешан в сексуальном скандале с некой молодой особой. Чтобы переключить внимание аудитории и повысить рейтинг президента ловкие представители масс-медиа срочно организуют. войну в Албании. Правда, войну «игрушечную», виртуальную, снятую в одном из голливудских павильонов. Режиссер Барри Левинсон («Доброе утро, Вьетнам!», «Человек дождя», «Сфера») со знанием дела показывает изощренные механизмы манипуляции массовым сознанием. В принципе похожие приемы воздействия медиа не раз испытывали на себе и россияне. Вспомним хотя бы президентские выборы 1996: «голосуй сердцем», «голосуй, или проиграешь», срочное окончание чеченской войны накануне голосования во втором туре и т.д.
А впереди — новые выборы.
В «Плутовстве» собран слаженный актерский ансамбль. Роберт Де Ниро («Таксист», «ХХ век», «Охотники на оленей») в роли «генератора идей».
Дастин Хофман («Соломенные псы», «Маленький большой человек», «Крамер против Крамера») в роли циничного голливудского продюсера. Энн Хэтч («Шесть дней, семь ночей») в роли представительницы «акульего поколения» молодых интеллектуалов от политики. И, наконец, Вуди Харрелсон («Прирожденные убийцы») в роли сексуального маньяка, которого пытаются выдать за «героя войны в Албании». Бесспорно, фильм Б.Левинсона местами суховат. Есть в фильме и сюжетные натяжки. Но его горькая и едкая сатира, увы, обречена на вечную актуальность.

Александр Федоров

дополнительная информация >>

Если Вы располагаете дополнительной информацией, то, пожалуйста, напишите письмо по этому адресу или оставьте сообщение для администрации сайта в гостевой книге.
Будем очень признательны за помощь.

Источники: